Орехово-Зуево. Тропинка в большое кино

Евгений Голоднов

Книга издана в ознаменование Года российского кино на средства из премии Губернатора Московской области «Наше Подмосковье»

Вместо предисловия

Вот уже 121 год, как человечество смотрит фильмы, переживает, выделяет адреналин.

В конце декабря 1895 г. в Париже, с лёгкой руки французов-братьев Люмьер, перед неискушёнными зрителями появилось первое игровое кино. Изобретение французов вскоре появилось и в России – менее чем через полгода. Первые демонстрации фильмов у нас состоялись весной 1896 г. в Петербурге, в летнем саду «Аквариум», и в Москве – в театре «Эрмитаж».

Известно, что на Нижегородской выставке в том же 1896 г. предприниматель, актёр, акробат Федот Махотин приобрел кинематографический аппарат и демонстрировал его в Сибири. Первый постоянный кинотеатр был построен в Санкт-Петербурге в мае приснопамятного 1896 года.

Кинематограф получал распространение чрезвычайно быстро, зрителей поражала «живая фотография». Это был общий для всех стран «аттракционный период» в развитии кино. До 1907 г. фильмы в Россию завозились главным образом из Франции (фирмы «Пате» и «Гомон»), а также Англии, Италии, Германии. Во многих русских городах открывались стационарные кинотеатры, утверждался отечественный кинопрокат. Наряду с «царской хроникой» производились документальные съёмки видных деятелей русской культуры. Первые попытки организовать отечественное кинопроизводство относятся к 1907 г. Петербургский фотограф А. Дранков объявил об открытии киноателье и выпустил в 1908 г. фильм «Стенька Разин и княжна» («Понизовая вольница»), положивший начало русской художественной кинематографии.

Русский кинематограф с момента возникновения утверждался как самобытное национальное искусство. В поисках русской темы пионеры кино обращались к народным песням, к произведениям А. Пушкина, М. Лермонтова, Н. Гоголя, Ф. Достоевского, Н. Некрасова, А. Островского, Л. Толстого. Несмотря на иллюстративность и несовершенство постановочных средств, ранние экранизации облагораживали репертуар, формировали художественный вкус и мастерство зачинателей отечественного кино. Большое место занимали фильмы, построенные на историческом материале, – незатейливые иллюстрации к учебникам по истории государства Российского, киноинсценировки популярных исторических романов, легенд, песен.

Начало 1910-х гг. характеризовалось бурным ростом производства отечественных фильмов. Подавляющее большинство этих лент (часто короткометражных) было типичной продукцией буржуазного кинорынка. Кинематограф царской России подтверждал справедливость слов Владимира. Ульянова-Ленина, относящихся к 1907 году: «...Кино до тех пор, пока оно находится в руках пошлых спекулянтов, приносит больше зла, чем пользы, нередко развращая массы отвратительным содержанием пьес».

Есть ещё одна любопытная история связанная с именем Ленина. Её рассказал один из наших известных земляков А.Н. Данилов, имеющий прямое отношение к советскому кинематографу. В беседе с первым наркомом просвещения России А.В. Луначарским в феврале 1922 года вождь мирового пролетариата сказал: «Вы должны твёрдо помнить, что из всех искусств для нас важнейшим является кино». Слова эти имеют прямое отношение к Орехово-Зуевскому и Шатурскому районам, связанным с торфоразработками. Кстати, в наших краях Ленин (в д. Минино охотился и принимал ходоков) и Луначарский в 1920-е годы бывали неоднократно. Скорее всего слова вождя связаны с просмотром фильма о машинно-формовочном способе торфодобывания на Шатурских торфяных болотах и применения гидравлического способа на торфяных болотах в Богородском уезде, куда входил до 1921 г. и Орехово-Зуевский уезд. По окончании фильма Ленин дал ему оценку и указал на необходимость переделки ряда кадров киноленты.

Судьба нарождающегося искусства беспокоила многих передовых людей России, в т. ч. Л. Толстого, М. Горького, Л. Андреева, К. Станиславского и др.

Игровое кино в России, возникнув на 10-12 лет позднее, чем во Франции, Англии, Германии, США, к 1914 г. по художественному уровню не уступало кинематографии этих стран.

Кинолетопись нашего Орехово-Зуева началась сто десять лет назад, в 1906 году, с частных кинотеатров, а точнее, кинематографов – с названием «Модерн» (в селе Зуево) и «Империал» (в селе Орехово). Просуществовали они недолго. Лет шесть.

В областном государственном архиве Владимирской области сохранились документы, свидетельствующие о «кинематографическом буме» в местечке Никольском Владимирской губернии в 1909-1911 годах. В это время берут разрешение об устройстве кинематографа Совет Старшин Общественного собрания служащих Саввы Морозова (сейчас это центр детского творчества «Родник»). Комиссия Народного гулянья господ Морозовых открывает кинематограф в здании Летнего театра. А Товарищество Викулы Морозова, не имевшее специального помещения для развлечения служащих, устраивает сеансы кинематографа в старом училище (ул. Волкова, 23), в нижнем этаже одного из корпусов Морозовской фабрики, а также во вновь выстроенном железобетонном корпусе бумагопрядильной фабрики № 2. Кинематограф заработал и в павильоне «Клуба-Спорт» на Дровяном складе (ныне территория стадиона «Знамя труда»). Даже некий господин Вильгельм Шанбек просил городское руководство о разрешении открытия «трёх балаганов» в Никольском, один из них предназначался тоже для кинематографа.

С 1923 и до 1935 года в Орехово-Зуеве кинофильмы демонстрировали в «Рабочем театре». Кинотеатр «Заря» и «Рабочий театр» были объединены в руководстве (и тем и другим руководил директор «Рабочего театра»). Фильмы показывали и в Центральном клубе текстильщиков (более позднее название – Дворец культуры текстильщиков) со дня открытия, с 1929 года.

Одним из популярных кинотеатров в дореволюционное и в советское время в Орехово-Зуеве была «Заря», построенная в 1912 году на месте сгоревшего дома трактирщика Напольнова на улице 1905 года. Её очень любила местная детвора, да и взрослые тоже. Отправили любимицу на слом в годы горбачёвской перестройки, в конце 1980-х.

С 1936 г. ореховозуевцев радовал кинотеатр «Художественный» (на Ленинской) с малым экраном и знаменитым ореховским мороженым на первом этаже, с уютными фойе и большим залом – на втором. Фасад кинотеатра оформил столичный художник Валентин Царёв. Первый киносезон открылся демонстрацией 70-минутного звукового фильма «Дубровский», снятого режиссёром Александром Ивановским в 1935 г. на Ленфильме по мотивам повести А.Пушкина. Первым директором «Художественного» по данным краеведа В.С. Лизунова был Д.Давыдкин – впоследствии директор первого Московского стереокино.

После войны в «Художественном» работал киномехаником фронтовик Виктор Семёнович Крылов. Говорят, он «крутил» кино в штабе фронта для самого маршала Георгия Жукова!

После войны немало лет директором кинотеатра был фронтовик, журналист и поэт Борис Петрович Крехов (работал в 1930-е во МХАТе при К.Станиславском). Наша любимая «Художка» неожиданно для всех сгорела в 1978-м. Слова из песни «Старое Орехово» Александра Ивановича Ромашкина об исчезнувшем «доме кино» неизменно вызывают ностальгию: «…И по головам к окошку// Лезли, чтоб попасть в «Художку»// Пацаны…».

11 августа 1970 г. на улице имени Гагарина торжественно открыт широкоформатный кинотеатр «Родина» – на восемьсот мест! Подарком для строителей была премьера «Хозяина тайги» с Высоцким и Золотухиным. Затем зрители с удовольствием смотрели киноэпопею «Освобождение» Юрия Озерова. Директором кинотеатра стал Николай Николаевич Ясинский, впоследствии – «Отличник кинематографии СССР», «Заслуженный работник культуры России». Он родился в 1941 г. в селе Войново-Гора Орехово-Зуевского района, окончил школу киномехаников, длительное время работал на селе – от киномеханика до директора сельского кинотеатра. Возглавлял Орехово-Зуевскую киносеть.

Более тридцати лет в этом местном «Доме Кино» проходили встречи со многими звёздами отечественного экрана. Сюда привозили премьеры и наши земляки, народные артисты России: кинорежиссёр Леонид Марягин и популярный актёр Виктор Сухоруков. Было подобное желание и у известного артиста Александра Цуркана. Но…

В 2000-е годы здание кинотеатра, к большой печали горожан, стало частной собственностью и перестало радовать кинозрителей. Нашу «Родину» прихватизировали!

Многие из киногурманов Орехово-Зуева до сих пор с удовольствием вспоминают, как в 1980-е во Дворце культуры текстильщиков и в «Родине» ходили на абонементный просмотр шедевров мирового кино из Госфильмофонда. А перед каждым показом фильма выступал с интереснейшей лекцией киновед, многолетний программный директор Московского Международного Кинофестиваля и нынешний президент Гильдии киноведов и кинокритиков России Кирилл Разлогов.

В 1987 г. мне довелось – по приглашению директора кинотеатра Н.Н. Ясинского – вести в «Родине» творческий конкурс «Мисс красоты» вместе с заслуженной артисткой России Натальей Крачковской, народной «мадам Грицацуевой» из «Двенадцати стульев» Леонида Гайдая.

В нынешнем 120-тысячном Орехово-Зуеве кинотеатров, прямо скажем, не густо.

В торговом центре «Капитолий», что на улице имени Якова Флиера, имеется пять залов (с общим количеством на 525 мест) частного кинотеатра «Люксор». В городе действует муниципальный кинозал (на 300 мест) Дома культуры на пл. Пушкина. Для просмотров фильмов приспособлены также залы КДЦ «Зимний театр» (более 800 мест; кино здесь демонстрируют с 1912 года!) и ЦКД «Мечта», построенный в январе 1990 года как двухзальный кинотеатр (415 мест). Замечу, что в «Мечте» перед земляками выступали наши известные земляки Виктор Сухоруков и Александр Цуркан.

В книге «Казарма (2000, редактор-составитель профессор Н.И. Мехонцев) упоминается бывший житель городской 30-й казармы, ореховозуевец Валентин Демин, который, судя по воспоминаниям К.Глебовой, родился в довоенные годы, окончил ВГИК и был направлен на Ленфильм режиссером. Более подробные данные о его жизни и творческой деятельности я, к сожалению, пока не нашёл. Будем искать!

Более полувека в Орехово-Зуеве жил и творил заслуженный работник культуры РФ, почётный гражданин города Михаил Ильич Сокольский (1928-2016 гг.). Он был сам по себе яркой выдающейся личностью. В советскую эпоху руководил отделом культуры в городе, являлся лидером местного профсоюза работников культуры, создал несколько интересных книг. А ещё он был любящим братом легенды советского кино, народной артистки СССР Элины Быстрицкой. Она платила Михаилу той же монетой. Их матери – родные сёстры. Летом 1941-го, на Украине, их ещё больше породнила одна беда – война…

Не раз от некоторых ореховозуевцев слышал, что мать народного артиста России Александра Шалвовича Пороховщикова (1939-2012) Галина Александровна жила одно время в частном доме в Орехово-Зуеве, в районе «Ходынки». И артист постоянно приезжал в наш город в конце 1990-х, навещал мать. Она училась до Великой Отечественной войны в ГИТИСЕ на курсе у народного артиста СССР Василия Качалова. Слова А.Ш. Пороховщикова о своей маме: «Выше мамы в мире просто ничего не существует: ни государства, ни правительства. Всю свою жизнь, все поступки я просматриваю через маму, для меня мама – это ходячая доброта, а без доброты жизнь невозможна…Она была святой». В 1991 г. Г.А. Пороховщикова снялась в фильме сына «Цензуру к памяти не допускаю» (режиссёр и сценарист – А.Ш. Пороховщиков).

Г.А. Пороховщикова (1921-1997) похоронена в селе Рождествено Мытищинского района Московской области, где 18 апреля 2012 г. похоронили и самого артиста. Там же погребён и его отчим военный архитектор Михаил Николаевич Дудин (1910-2003), воспитывавший Сашу с трёхлетнего возраста.

Народный артист России Семён Фарада в разное время побывал в Орехово-Зуеве и Орехово-Зуевском районе. И это тоже не случайно. Он доводился двоюродным братом известному в районе, в Подмосковье и в России директору Дулёвского фарфорового завода Михаилу Борисовичу Борисову (1926-2005).

В разное время в Орехово-Зуеве снималось несколько художественных фильмов: «Повод» (двухсерийная комедия), «Кот в мешке» (комедия), «Мальчишки ехали на фронт», «Город невест», «101-й километр»... В конце 2003 г. в Орехово-Зуеве создавался один из восьми фильмов авторского цикла Эльдара Рязанова для Первого канала ТВ «Поговорим о странностях любви». Он был посвящён Савве Морозову и его взаимоотношениям с известными женщинами…

С лета 2014 г. в городском центральном парке культуры и отдыха (на территории бывшей Морозовской усадьбы), в его Зелёном театре, бесплатно демонстрируются популярные отечественные кинокартины. Это новшество – в рамках проекта «Мособлкино» – планируют продолжать и дальше.

В день своего рождения 7 октября 2015 г. (ровно в 18.00) Президент РФ Владимир Путин подписал Указ о том, что 2016 год посвящается Году российского кино. Говорят, что этот государственный проект – во многом личная инициатива Владимира Владимировича. Радуюсь этому событию ещё и потому, что с кинематографом тесно связаны город Орехово-Зуево и Орехово-Зуевский район.

Попытаюсь представить вклад наш земляков в развитие отечественного кинематографа и поддержать добрым словом тех, кто продолжает замечательные традиции в кино и не забывает свою малую родину.

Кино нечаянно нагрянет

С 1945-го в кинотеатре «Художественный» работала билетёршей «тётя Маруся Камшалова». Могла ли она мечтать о том, что её тринадцатилетний сын Саша через сорок лет станет «министром кино»?

Александр Иванович Камшалов – с 1986 по 1992 гг. – Председатель Государственного комитета по кинематографии СССР (в ранге Министра).

Родился он 9 января 1932 г. в соседнем старинном городе Покров Владимирской области. Незадолго до его рождения, в 1929-1930-х, Покров входил в состав Орехово-Зуевского округа Московской губернии. Не один десяток лет Камшалов и его близкие, включая маму Александра Ивановича, постоянно проживали в Орехово-Зуеве (а точнее, в самой старой части города – в Зуеве).

В 1949 году семнадцатилетний ореховозуевец поступил в МГУ, а в 1954-м успешно окончил исторический факультет университета. После его окончания успел поработать старшим пионервожатым средней школы № 16. С 1954 по 1955 год заведовал отделом пропаганды и агитации Орехово-Зуевского горкома ВЛКСМ. В 1955 – 1958 гг. Александр Иванович преподавал историю в средней школе № 9 Орехово-Зуево.

Почти полтора десятилетия жизнь Александра Камшалова тесно связана с комсомолом. Ветераны рассказывают, что комсомольский лидер также своим личным примером оказывал влияние и на молодёжную моду в городе и районе.

В 1958 г. Камшалов – второй секретарь, а в 1958-1960 годах – первый секретарь Орехово-Зуевского горкома ВЛКСМ. В 1960 г. – секретарь, в 1960-1961 годах – второй секретарь, а в 1961 –1962 гг. – первый секретарь Московского обкома ВЛКСМ. В 1962 –1970 годах Александр Камшалов работал секретарём ЦК ВЛКСМ по идеологическим вопросам, был членом коллегии Министерства культуры СССР.

Шестнадцать лет (с 1970 г.) А.И. Камшалов заведывал сектором кинематографии Отдела культуры ЦК КПСС, в 1987-1989 гг. являлся депутатом Верховного Совета СССР одиннадцатого созыва. Он автор не­скольких книг, среди которых – «Право на поиск» и  «Экран в борьбе», его статьи публиковались в журналах «Искусство кино», «Кино» (Вильнюс), «Советский экран», «Дружба народов», «Новый мир», «Юность» и др.; в газетах «Правда», «Советская культура», «Известия», «Комсомольская правда» и др.

С министром довелось – с 1987 по 1991 гг. – вести переписку на тему истории и кино. Встречаясь в 1990-е (и позже) в Покрове с местными поэтами, краеведами и художниками, познакомился с близкими родственниками министра. Они очень тепло отзывались об Александре Ивановиче.

Благодаря Александру Ивановичу молодежь Орехово-Зуева в середине 1980-х гг. увидела премьеры популярных в перестроечную эпоху фильмов: «Маленькая Вера», «Асса». По протекции Камшалова нам, его землякам, в Мосфильме безвозмездно выдавали первые копии нашумевших отечественных кинокартин.

При участии министра-земляка, и по инициативе ореховозуевцев, в 1990-1991 гг. формировалась творческая группа с целью создания полнометражного художественного полотна о Савве Тимофеевиче Морозове. Автором сценария согласился стать заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат Государственной премии СССР Александр Лапшин. При поддержке Камшалова мы планировали в Орехово-Зуеве и организацию ежегодных фестивалей лучших советских и зарубежных фильмов. Будучи руководителем серьёзного идеологического ведомства, Александр Иванович старался противостоять проникновению в родной кинематограф всяческой пошлости и грязи, обильно хлынувших на отечественные экраны вместе с гласностью и свободой слова в эпоху горбачёвской перестройки.

Приведу характеристику министра Камшалова, данную ему известным российским государственным деятелем, кинокритиком, киноведом, кинопродюсером, педагогом, заслуженным деятелем искусств Российской Федерации Арменом Медведевым – в 1992-1999 гг. возглавил Госкино РФ – в книге «Территория кино» (2001): «…В конце 1986 года на пост председателя Госкино СССР был назначен Александр Иванович Камшалов, более десяти лет проработавший заведующим сектором кино в отделе культуры ЦК. На фоне всего чиновничества он был более открыт, более доброжелателен, не боялся наделить нижестоящего необходимой информацией, умел принимать решения, внятно отвечал на вопросы. В пределах своей компетенции и возможностей Александр Иванович был конструктивен. И поэтому с его приходом стиль взаимоотношений Госкино с творцами резко изменился. Камшалов собирал и поощрял людей, которые умеют найти тон в разговоре с творческими работниками, компетентно обсуждать художественные и идейные проблемы. Он разумно пользовался главным рычагом влияния Госкино – распределением денег, субсидированием производства фильмов, проката».

А вот интересные цитаты из дневниковых записей самого министра Камшалова, которые также проливают свет на творческую атмосферу в советском киноискусстве того времени:

 

Важным событием общественной жизни не только нашей страны (речь идет о 1987- 1988 гг.) стал выход на экраны фильма Тенгиза Абуладзе «Покаяние». Могучим жизнеутверждающим аккордом прозвучала серия фильмов прошлых лет, начиная с «Проверки на дорогах» Алексея Германа, «Агонии» Элема Климова, «Темы» Глеба Панфилова до картин Киры Муратовой, Геннадия Полоки, Владимира Мотыля, Булата Мансурова, Юрия Ильенко, Александра Сокурова, Александра Аскольдова, Александра Алова и Владимира Наумова, ряда других мастеров. Восстановлены авторские редакции многих этапных произведений нашего кино, в том числе «Застава Ильича» Марлена Хуциева, «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж» Андрея Михалкова-Кончаловского. Намечено построить: в XII пятилетке – 520 кинотеатров на 307 тыс. мест; обеспеченность зрительскими местами будет составлять на 1000 городских жителей – 12,1 мест или на 0,1 место больше, чем в XI пятилетке. Низкая обеспеченность зрительскими местами в городах заставляет киносеть увеличивать число киносеансов (6–8 в день, 15,5 млн. в год, в соцстранах – 3–4 в день).

1988 год. В этом году вышли такие значительные фильмы, как «Слуга» на «Мосфильме», авторы А. Миндадзе и В. Абдрашитов; «Убить дракона» на «Мосфильме», автор М. Захаров; «Маленькая Вера» на студии им. М. Горького, авторы М. Хмелик, В. Пичул; «Фонтан» на «Ленфильме» – автор Ю. Мамин. Только в 1988 году фильм «Маленькая Вера» получил ряд международных призов. […] Среди научно-популярных фильмов следует выделить фильмы: «Против течения», «Леннаучфильм», реж. Д. Делов – об опасной экологической ситуации в г. Кириши, где расположен один из крупнейших в стране биохимических заводов; «За все в ответе», «Центрнаучфильм», реж. Г. Чертов – о новых, более предпочтительных, с точки зрения авторов фильма, формах производственных отношений на селе – аренда, фермерство и т. д. Фильм запрещали, но когда мы дали в титрах фильма информацию о том, что Г. Чертов сам был примерно 20 лет председателем колхоза и это его личная авторская позиция, все вопросы были сняты. Как всегда в центре общественного внимания были документалисты. Т. Скабард поставила на ЦСДФ фильм «Был день и час» о трагической судьбе многих представителей интеллигенции, о которых раньше просто умалчивали. М. Авербух также на ЦСДФ сделал «Особую зону» о людях, чья жизнь проходила в сплошных привилегиях: спецшколы, спецмагазины, спецпайки, машины, дачи и т. п. Картина (даже ее вторая редакция) вызвала негативную реакцию в «верхах».

за период 1986–1991 гг. неоднократно вставал вопрос о ликвидации Госкино и переподчинение его функций Минкульту СССР. Но всегда и кинохудожники, да и многие государственные и партийные деятели, зная историю, защищали кинематограф, как важный и эффективный орган, влияющий и на политику, и на экономику, и на материальную базу, и на финансы.

4 января 1991 г. состоялась встреча с помощником М. Горбачева Г. Шахназаровым о новой структуре Госкино СССР (все еще продолжались извечные споры: быть ли Госкино самостоятельным или его упразднить, передав функции Минкульту СССР). Договорились, что Госкино СССР подготовит аргументированную записку с исторической справкой, а М. Горбачев (он был в курсе всех этих проблем) наложит резолюцию вице-президенту Г. Янаеву: поддержать и внести предложения. Так в конечном счете и получилось, но «жить» Госкино СССР в связи с распадом СССР оставалось чуть меньше года.

 

С 1992 года Александр Иванович Камшалов являлся президентом общественного Фонда развития отечественной кинематографии (созданного на базе Государственного Фонда развития кинематографии Госкино СССР). С 2002 г. Фонд носит название «Регионального Общественного фонда содействия развитию кинематографии». Почетный Президент Фонда – А.И. Камшалов.

Фонд регулярно организует и проводит «Недели российского фильма» в зарубежных странах и «Недели зарубежного кино» в городах Российской Федерации.

Совместно с кафедрой «Телевизионная режиссура и драматургия» Московского государственного университета культуры Фонд участвует в подготовке молодых специалистов в области кинематографии и телевидения. А также сотрудничает с дирекциями международных кинофестивалей и форумов, в программу которых включаются фильмы, представленные Фондом.

Одной из видов деятельности Фонда является продвижение отечественных и иностранных фильмов на ТВ-каналах в России и за рубежом. В состав правления Фонда входят известные российские кинематографисты.

21 ноября 2008 г. на торжественном собрании деятелей кино в Министерстве культуры РФ, посвящённом празднованию столетия отечественного кинематографа, за большой вклад в развитие отечественного киноискусства и в ознаменование 100-летия российского кинопроизводства наш земляк удостоен Почетной грамоты Министерства культуры РФ. Прежде его заслуги отмечены орденами Трудового Красного Знамени, Дружбы народов и Знака Почета.

Первый советский приключенческий…

В советские 1980-е одним из старейших писателей Подмосковья считался наш земляк Александр Владимирович Перегудов (1894-1989). В своей автобиографии он отметил, что получил «путевку» в большую литературу от Максима Горького. Перегудов не любил столичной суеты и прожил семьдесят лет в Ликино-Дулёве – городе трёх заводов – фарфорового, красочного и автобусного.

Писатель прожил почти 95 лет, не дожив четырех дней до своего юбилея.

Его скромный, не богемный характер, не помешал ему внести свою лепту в отечественный кинематограф.

Со старым мастером посчастливилось встретиться, когда ему было уже почти 92. К тому времени писатель почти никого уже не принимал. Родственники допустили меня к нему только потому, что знали про меня, будучи студентом я лет шесть переписывался с Перегудовым. В январе 1986 года (после моей демобилизации из армии, с Камчатки, куда Перегудов мне тоже успел отправить весточку) мы встретились с известным писателем воочию. В беседе участвовал и известный краевед Владимир Сергеевич Лизунов. Общались более трех часов. Перегудов тогда признался, что уже ни с кем так долго не разговаривал. А тема была всем нам близкая: литература и кинематограф.

В далёком 1934-м среди советских писателей был объявлен творческий конкурс на создание сценария для увлекательного и живописного художественного фильма. В конкурсе приняли участие такие корифеи литературы, как Михаил Пришвин, Иван Соколов-Микитов и наш писатель-земляк Александр Перегудов (в ту пору ему было сорок лет). Пришвин написал «Хижину старого Лувена», Соколов-Микитов – «Путь корабля», а Перегудов – «Золотое озеро». И так случилось, что именно сценарий нашего земляка оказался самым привлекательным. Вышедший на киноэкран в 1935-м игровой фильм «Золотое озеро» стал первой советской звуковой приключенческой кинолентой. Съёмки проходили на горном Алтае, в труднопроходимых тогда местах, на Телецком озере. На местном языке, по-ойротски, оно означает «Золотое озеро» – Алтын-кель. По признанию автора сценария, подобное совпадение ему даже не снилось.

Всю прелесть и неповторимость щедрой алтайской природы в художественном фильме сумел передать оператор Александр Владимирович Шеленков. Вслед за этим кинодебютом он снял популярные для многих поколений зрителей СССР фильмы: «Зоя», «Адмирал Ушаков», «Корабли штурмуют бастионы», «Коммунист» с Евгением Урбанским в главной роли, мужем известной артистки Т.Е.Лавровой (нашей землячки). Режиссёром и соавтором сценария «Золотого озера» стал Владимир Адольфович Шнейдеров – создатель и ведущий в 1960-1973 гг. (ещё до Юрия Сенкевича) любимой в народе телепередачи – «Клуб кинопутешествий». В «Золотом озере» (получившим высокую оценку от корифея литературы М. Горького) зрители увидели яростную борьбу геологов-золотоискателей и бандитов. В фильме играли популярные актёры того времени, и среди них – Андрей Файт, известный нам по киносказкам «Волшебная лампа Алладина», «Королевство кривых зеркал», «Гончарный круг» и другим работам. Перегудов отзывался о нём, как о талантливом актёре, добром интеллигентном человеке, которому приходилось играть в основном «отрицательных» героев – бандитов, колдунов, белогвардейцев. Сохранились воспоминания заслуженного артиста РСФСР Андрея Андреевича Файта о его участии в «Золотом озере» и «Джульбарсе», опубликованные в журнале «Советский экран» в 1975 г. По моей просьбе, в середине 1980-х гг., редакция журнала выслала мне этот номер. Осталась в рукописи незавершенной и неизданной книга старого мастера. В воспоминаниях известный актер называет нашего земляка А.В. Перегудова в качестве главного автора сценария, а «на втором месте» уже упоминается и народный артист РСФСР, режиссёр В.А. Шнейдеров.

Впоследствии Александр Владимирович вспоминал, как ему в 60-е годы прислали «незаслуженный» гонорар из Госкомитета по охране авторских прав. «Виновником» оказался актёр Андрей Файт, включивший в свой биографический фильм фрагменты «Золотого озера».

В творческой судьбе Перегудова было ещё одно приобщение к кинематографу. Незадолго до Великой Отечественной войны, в 1937 году, он с известным советским писателем – лауреатом Государственной премии (1941) и близким другом А.С. Новиковым-Прибоем начал создавать киносценарий о жизни военных моряков. Александр Владимирович и Алексей Силыч побывали в Кронштадте, Севастополе, жили вместе с моряками в течение почти двух недель на линкоре – тяжело вооруженном и бронированном артиллерийском военном корабле, основной задачей которого являлось уничтожение кораблей противника. Их киносценарий с названием «Преданность» пришелся по душе командованию Черноморского флота, на него обратила внимание пресса того времени , он был включен Комитетом по делам кинематографии СССР в дополнительный тематический план 1940-1941 гг. и передан для постановки на Одесскую киностудию…

К большому сожалению, война с фашистами помешала этим планам, а вскоре серьёзно заболел и скончался в апреле 1944 г. в Москве Новиков-Прибой… Об их совместной работе в кинематографе и многолетней крепкой дружбе с Алексеем Силычем А.В.Перегудов рассказал в «Повести о писателе и друге», выпущенной в свет в 1953 году.

А.В. Перегудов стал одним из первых среди наших земляков, кто близко прикоснулся к «обыкновенному чуду» кинематографа. Но не единственным из первопроходцев…

Кстати, имеются данные о приобщении к кинематографу ещё одного известного орехово-зуевского литератора, первого руководителя городского литературного объединения «Основа» Владимира Сергеевича Богатырёва (1895-1970), весьма разностороннего и талантливого человека.

В 1940 г. Владимир Богатырёв в соавторстве со своим другом Алексеем Дубовским написал по заказу киностудии «Союздетфильм» киносценарий для полнометражного кинофильма «Ткачонок» – об участии рабочих подростков в Морозовской стачке 1885 г. Киностудия сценарий взяла, но дальше дело не продвинулось в связи с предвоенной и военной обстановкой.

По сообщению сына поэта и драматурга, Николая Владимировича Богатырёва, в конце 1950-х годов его отец, проживая в посёлке Сталино Андижанской области УЗ ССР, начал работать над киносценарием о жизни и творчестве выдающегося узбекского поэта Закирджана Фуркада в преддверии столетия со дня его рождения. Владимир Сергеевич часто ездил по этому вопросу в Ташкент на Узбекфильм. Там проводилось нечто подобное творческому конкурсу киносценариев. Но, несмотря на более детальную разработку материала, киносценарий Владимира Богатырёва не был утверждён для производства художественного фильма. Автор переработал этот сценарий в пьесу для узбекских театров. Затем пьеса о Фуркаде в форме радиопостановки транслировалась по ташкентскому радиовещанию на русском языке, в исполнении артистов Русского драматического театра в Ташкенте. Научно-исследовательская работа В.Богатырёва о Фуркаде была высоко отмечена Академией наук Узбекской ССР и включена Ленинской публичной библиотекой в число важных работ по узбекской литературе.

«Он – гений!»

Имя его в России давно на слуху. Почётный гражданин Орехово-Зуева! Народный артист России Виктор Сухоруков. На сегодняшний день самый знаменитый из киноактёров-земляков. На счету актёра более семидесяти ролей. Сухоруков искренне любит малую родину и всегда упоминает родной город в интервью, на различных творческих встречах. Однако его дорога в кинематографе была далеко не гладкой.

В 1978 году Виктор окончил ГИТИС (курс В. Остальского, педагог Л. Князева). К тому времени уже дебютировал в кино в эпизодических ролях: в мелодраме Родиона Нахапетова «С тобой и без тебя» и в военной драме Семена Арановича «Летняя поездка к морю». Настоящим началом своей карьеры в кинематографе актёр считает съемки в дебютной картине Алексея Балабанова «Счастливые дни» (1991), первой в череде их успешных совместных работ.

Справедливости ради отметим, что в советском кино до конца 80-х годов актер не был востребован. Новая жизнь актера началась только в 1989-м. Когда режиссер Юрий Мамин предложил Сухорукову главную роль в комедии-фарсе «Бакенбарды». А уж настоящая народная популярность началась вместе с фильмами «Брат» (1997) и «Брат-2» (2000) А.Балабанова.

Автор с  земляками и В. Сухоруковым 2006 г.

Интересные воспоминания о Сухорукове сохранила известная писательница-землячка, бывшая участница литобъединения «Основа», Нина Стручкова: «Давно это было, но, кажется, я в театральной студии Орехово-Зуевского народного театра занималась в те же времена, что и он... У него столько знаковых ролей в кино! А я возлюбила одну, в театре. Подруга пригласила в театр на Малой Бронной на антрепризный спектакль по Шмелеву «Человек из ресторана». Я пошла не на Сухорукова, а на спектакль, предложенный подругой. Понимаешь, ну что такое антреприза! Отыграл в сборном составе – и всё! Но когда он, Виктор Сухоруков, играющий отца, говорил с актрисой, играющей его дочь, у него от переживания за ее судьбу перехватило дыхание! У Виктора нет детей. А он сыграл так, как будто они у него не просто есть, но так, как будто он самый фанатичный отец на свете! Это невозможно подделать мастерством, для этого нужен огромный самобытный талант. А потом, после спектакля, когда мы на Тверской остановились, чтобы позвонить по телефону, мимо прошел Сухоруков – со спортивной сумкой через плечо, в окружении каких-то ребят, как простой смертный. И мы, забыв о телефоне, о межгороде, застыли, не в силах понять – как это: вот он только что готов был умереть от любви к дочери, и вот вдруг идет – свободный, независимый, не отец!!! И мы (муж Виктор, я и подруга Татьяна Бахвалова) хором тихо произнесли: «Он – гений!»

Спортсмен, актёр, поэт и бард

У нашего талантливого земляка, актера театра и кино, Александра Цуркана десятки запоминающихся ролей. Но одна из них особенно дорога. Ведь он успел сыграть одну из главных ролей в последнем (к великому сожалению!) фильме легендарного Владимира Мотыля «Багровый цвет снегопада». Немного не дожил корифей до премьеры в столичном Доме кино. Она прошла при аншлаге 11 марта 2010 г. В этот день сюда пришли популярные артисты кино (Анатолий Кузнецов, Ирина Муравьева, Стас Садальский), известные политические деятели – в их числе и вдова первого Президента РФ Наина Ельцина, – бывший теперь министр культуры РФ Александр Авдеев.

 

Автор с Александром Цурканом и Александром Ромашкиным в Доме Кино. 2010 г.

А несколько ранее, 16 января 2010-го, в столичном Доме кино состоялся юбилейный творческий вечер нашего Саши. Его тепло поздравили народная артистка РФ Лидия Федосеева-Шукшина, известный кинорежиссер и актер Владимир Грамматиков, Герой России Владимир Легошин и, конечно, семья актёра. Удивительно энергичная супруга Наталья, пятеро взрослых детей. И – земляки, друзья из Орехово-Зуева, в том числе заслуженный работник культуры РФ Александр Ромашкин и ваш покорный слуга. На вечере звучали стихи и замечательные песни в исполнении юбиляра.

Кинозвезда ореховозуевца, выпускника городской школы № 4, бывшего спортсмена Александра Цуркана стала быстро восходить в 2000 году. До этого были знаменитое Щукинское театральное училище и семь ярких лет в легендарном театре на Таганке у Юрия Любимова. На сегодня в послужном списке актера более шестидесяти ролей, главных и эпизодических, в фильмах, телесериалах, телевизионных передачах. Среди картин, которые на слуху: «Бумер», «Код апокалипсиса», «Александровский сад», «Московская сага», «Штрафбат», «Марш Турецкого», «Салон красоты», «Громовы», «Прорыв»... За роль капитана Карцева А. Цуркан был отмечен в 2006 г. грамотой Президента РФ Владимира Путина.

Отметив полувековой юбилей, талантливый актер плодотворно снимается в кино, работает в московском театре имени Маяковского, участвует в концертной деятельности в качестве автора-исполнителя, выступает перед земляками, к примеру, в ЦКД «Мечта». Его литературно-музыкальные композиции посвящены творчеству Василия Шукшина, Владимира Высоцкого, Николая Рубцова и выдающегося поэта-земляка Николая Дмитриева. Это одни из любимых его авторов, и именно у них Александр учится любить по-настоящему свою профессию и Отечество. Хорошо знают и уважают Александра в Орехово-Зуевской районной организации ветеранов локальных войн «БОЕВОЕ БРАТСТВО», которой руководит капитан запаса, участник боевых действий в Афганистане Владимир Макаров.

Артисты из народа

Старожил Орехово-Зуева, фронтовик, Любовь Васильевна Каштанова (в молодости активно занималась спортом, окончила институт физкультуры имени Сталина) снялась в 1947 г. в эпизодах в музыкальной комедии Григория Александрова «Весна» с Любовью Орловой.

Каштановой было в ту пору 26 лет. Воевала в Приморской армии и на Западном фронте. После Победы преподавала в местном медицинском училище и Орехово-Зуевском педагогическом вузе, состояла членом Президиума городского и областного советов ДСО «Спартак». Любовь Васильевна дожила до глубокой старости. На девятом десятке лет она с удовольствием откликалась на приглашения местных школ, много интересного успела рассказать юным землякам (Любовь Васильевна ушла из жизни в марте 2012 г.).

Некоторым ребятам, в том числе и моим двоюродным, троюродным братьям из Орехово-Зуевского поселка железнодорожников с названием «Казанка», посчастливилось поучаствовать в массовке фильма Валентина Козачкова «Мальчишки ехали на фронт». Поставленного на Одесской киностудии в 1975 г. Эта кинолента – о самоотверженном труде в эвакуации советских подростков-токарей, потерявших во время войны своих родителей. В картине сыграл роль директора завода народный артист РСФСР Сергей Яковлев, сын репрессированных родителей, бывший воспитанник детдома, участник Великой Отечественной войны. Ореховские ребятишки бегали за Яковлевым толпами, просили автограф на память. Колоритный был артист. Многим он запомнился, как «Устин Акимыч Морозов» из советского сериала «Тени исчезают в полдень».

Несколько актеров Орехово-Зуевского народного драматического театра – Тамара Тюльпакова, Анна Камышова, Валерий Назаров и Борис Деревщиков – в 1986 году снялись в эпизодах двухсерийной комедии Александра Полынникова «Повод» вместе с Леонидом Неведомским, Владимиром Самойловым, Галиной Польских, Львом Дуровым, Александром Пашутиным, Раисой Рязановой, Иваном Рыжовым, Николаем Парфёновым, Лией Ахеджаковой, Александром Белявским, Александром Панкратовым-Чёрным. Съёмки фильма проходили в Орехово-Зуеве – на улице Ленина, Кирова, 1905 года; в деревнях Кудыкино, Гора и Губино Орехово-Зуевского района.

А еще раньше, в 1978 году, в Орехово-Зуеве, рядом с железнодорожным вокзалом, были сняты несколько эпизодов кинокомедии Георгия Щукина «Кот в мешке» с Бориславом Брондуковым. В одном из эпизодов сыграла актриса городского народного театра Тамара Тюльпакова. В ту пору я несколько раз видел на улицах Ленина и К.Либкнехта весьма узнаваемого Брондукова. Несколько дней он и его партнёры по фильму – Олег Анофриев, Стас Садальский и Виктор Ильичёв – жили в местной гостинице «Советская».

Актёр нашего народного театра Валерий Николаев сыграл небольшую роль бывшего студента-молодого красноармейца («Сашок») в двухсерийной военной мелодраме режиссёра Евгения Матвеева «Судьба» (1977, на протяжении всего фильма партнёром Валерия Николаева был сам режиссёр картины, а также её сценарист и актёр Евгений Семёнович Матвеев. В середине 1970-х, ещё школьником, В. Николаев пришёл в труппу народного театра, который возглавил в ту пору Геннадий Каретников. Позже талантливый актёр поступил в ГИТИС и занимался на курсе у народного артиста СССР А.А. Попова. Валерий Николаев жил в Парковском микрорайоне Орехово-Зуева. К сожалению, в последние годы его творческие способности оказались невостребованными. А в сентябре 2014 г. он умер в бедности, ему было всего 56 лет.

Актёр народного театра, выпускник Орехово-Зуевского педагогического института (ныне – Государственный гуманитарно-технологический университет) Игорь Соколов сыграл роль тележурналиста в фильме для детей «Где ты, Багира?» (1976, режиссёр Владимир Левин) и роль Лобачёва в трёхсерийной приключенческой киноленте Александра Игишева «Судьба барабанщика» по одноименной повести А.Гайдара (1976). Обе картины сняты на Одесской киностудии. Игорь Гедеонович Соколов до 2014 г. работал в должности заместителя начальника по учебно-производственной части автошколы ДОСААФ г.о. Орехово-Зуево, являлся членом призывной комиссии г.о. Орехово-Зуево. Не один десяток лет посвятил подготовке призывников Орехово-Зуева и Орехово-Зуевского района.

…Однажды кто-то из местных авторов публично продекламировал: «Я русский бы выучил только за то, что им разговаривал Толя Плюто…». Слова остались в памяти народной.

Выпускник Орехово-Зуевского педагогического института, бывший актёр городского народного театра-спутника МХАТ им. Горького, режиссёр народного ТЮЗа, родоначальник клуба самодеятельной песни (КСП) в Орехово-Зуеве Анатолий Плюто родился 20 января 1956 г. в Орехово-Зуеве (недавно отметил свой замечательный юбилей). В семье преподавателей-лингвистов ОЗПИ, участников Великой Отечественной войны Аркадия Плюто и Валентины Марьясиной. В 1980-е годы Плюто возглавил молодёжный Агиттеатр в районе Подгорной фабрики, где помимо спектаклей проводились вечера авторской песни с участием известных бардов, таких, как Юрий Кукин, Вадим Егоров и др.

В 28 лет он дебютировал в кино – снялся в двухсерийной криминальной драме «Волчья яма» (режиссёр Болотбек Шамшиев, Киргизфильм,1983). Актёр сыграл роль преступника-цыгана по кличке «Рваный». На съёмочной площадке Анатолий познакомился с весьма одарённым актёром, режиссёром, писателем и спортсменом Талгатом Нигматулиным – выпускником ВГИКА (мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой). В том же году Анатолий получил роль «Заболонного» в мелодраме кинорежиссёра Тимура Золоева «Весна надежды». Затем, через семь лет, Плюто сыграл в драме режиссёра Дамира Салимова «Облава на одичавших собак». В 1991 г. актёр был занят в эпизоде двухсерийной мелодрамы «Блуждающие звезды» по мотивам одноимённого романа Шолом-Алейхема (режиссёр Всеволод Шиловский).

Долгие годы приятельских отношений связывали Анатолия Плюто и известного артиста Виктора Косых, ставшего знаменитым уже после исполнения роли Кости Иночкина в фильме Элема Климова «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён» (1964), а роль Даньки – в киноэпопее «Неуловимые мстители» Эдмонда Кеосаяна – прибавила ему популярности среди зрителей.

Сейчас Анатолий Плюто занимается предпринимательской деятельностью и благотворительностью, является директором компании OOO «Приоритет» в г. Ликино-Дулёво, руководителем бизнесцентра «Ликинские пруды», в котором проводятся творческие вечера, в том числе с участием актёров и бардов.

С Орехово-Зуево около трёх лет был связан актёр Иван Николаевич Матвеев (1915-1989). В кино он дебютировал в 1937-ом. Сыграл Сеньку у Ивана Пырьева в «Богатой невесте». Затем были роли пекаря Уланова в «Моих университетах» и тракториста в «Трактористах».

По окончании ГИТИСа (1938) был распределен в Орехово-Зуевский городской драматический театр, где работал до 1940 года.

В июле 1941 года призван в действующую армию, где служил музыкантом и разведчиком-связистом во время обороны Киева. Затем попал в плен к фашистам.

После войны актёр продолжил сниматься в кино, в основном в небольших ролях. С середины 1950-х – штатный актёр студии имени А.Довженко. В 1985 г. награждён орденом Отечественной войны второй степени. Жил и скончался в Киеве. За свою жизнь снялся в более ста кинокартинах.

Более пяти десятилетий творчества и дружбы связывают МХАТ им. Горького (художественный руководитель – народная артистка СССР Т.В. Доронина) и Орехово-Зуевский народный драматический театр-спутник МХАТ им. Горького (главный режиссёр – заслуженный работник культуры РФ Г.А. Каретников).

8 ноября 2015 г. по приглашению администрации прославленного театра большая группа ореховозуевцев – актёры, краеведы, члены Общественной палаты – побывала на спектакле по пьесе Юрия Полякова «Как боги…». Одну из главный ролей в постановке Татьяны Дорониной исполнил наш земляк, заслуженный артист России Александр Титоренко.

Он родился 6 августа 1959 г. в г. Орехово-Зуево. В 1970-е, со школьных лет, играл на сцене нашего театра. После окончания театрального училища им. М.С.Щепкина около десяти лет работал актёром Московского областного Государственного камерного театра, а с 2006 г. по настоящее время является ведущим актёром МХАТ им. М.Горького и практически полностью задействован в его репертуаре. Кроме того, Александр Иванович снимался в кино. Среди его фильмов: «Борис Годунов» (1986; СССР, Чехословакия, ГДР, Польша), «Атлантида» (2007-2008), сериал «Братаны-2» (2010) и другие.

После окончания спектакля состоялось радушное общение зрителей из Орехово-Зуева с Александром Титоренко, на память он оставил землякам свои автографы и пригласил на спектакли со своим участием.

Свою небольшую лепту в современное отечественное кино внесла и наша известная землячка, телеведущая и актриса, фотомодель Аврора (Ирина Юрьевна Юдина). Она родилась в Орехово-Зуеве 18 июля 1973 года. В 1990 году успешно окончила среднюю школу № 6. В том же году поступила на архитектурный факультет Нижегородской архитектурно-строительной академии. Окончив академию в 1995 году, она получила диплом по специальности городское строительство. Ирина планировала получить еще и образование по специальности дизайн интерьеров. Однако планы так и остались планами. Закончив обучение в академии, Ирина вернулась домой в Орехово-Зуево к родителям и впала в депрессию. В этот период своей жизни она узнала об объявлении Туты Ларсен о конкурсе на канал MUZ-TV, который тогда еще назывался Космос-10. Через неделю ее пригласили на телестудию. Это событие изменило дальнейшую судьбу девушки. В 1996 году появился псевдоним Аврора, когда Ирина стала ведущей программы «Клипомания».

С августа 2003 по март 2004 года на ОРТ вместе с Егором Дружининым вела еженедельную телеверсию конкурса «Золотой граммофон». С марта 2006 года одна из ведущих «Клуба бывших жён» на ТНТ (вместе с Верой Сотниковой, Лерой Кудрявцевой и Жанной Эппле). С 2012 г. ведущая программы «Звёздные истории. Тележурнал» на телеканале «Домашний». С января 2015 года ведущая Всероссийского музыкального конкурса «Новая звезда» на телеканале Звезда.

Ирина Юдина (Аврора) снялась в пяти фильмах: «Зона Любэ» (1994, роль заключенной),

«В движении» (реж. Ф. Янковский; небольшая роль телеведущей по имени Ева, 2002) и «Никто не знает про секс» (реж. А. Гордеев; главная роль Ангелины, 2006), «В центре ГУМа у фонтана» (эпизод, 2010), «Москва, я люблю тебя!» (киноальманах, 2010).

Такие разные, разные фильмы

Интересный факт. В 1970-х годах – по воспоминаниям одного из старожилов города, члена Общественной палаты, кандидата исторических наук А.С. Морозова – у ореховозуевцев стало признаком хорошего тона приобщение к шедеврам мирового кинематографа. Знатные люди города ходили на фильмы итальянских, американских и западноевропейских режиссеров. Среди завсегдатаев был и один из бывших многолетних руководителей Ореховского текстильного комбината Анатолий Шапиро.

«Развивающееся современное кино было особенно интересно нам, молодым, двадцатилетним» – вспоминает Александр Сергеевич. Он с теплотой и восторгом говорит о замечательном педагоге от Бога, авторе книг по искусствоведению, о кинематографе Зое Сергеевне Старковой (Арефьевой). Вдове уникального человека – поэта-шестидесятника, журналиста, историка, путешественника, выпускника МГУ Виктора Старкова, руководившего непродолжительное время Орехово-Зуевским литобъединением «Основа». З.С. Старковой благодарны многие поколения учащихся и студентов Орехово-Зуева, и особенно из первой школы! А.С. Морозов хорошо помнит, как в старших классах (к примеру, в одной из старейших школ № 1) Зоя Сергеевна открывала ребятам из города Красной стачки огромный привлекательный мир отечественного и зарубежного кино. Лучших его картин. Рассказывают, что Старкова также вела активную переписку с известными советскими кинорежиссерами. З.С. Старкова создала ставший популярным в городе киноклуб, в котором демонстрировались показы редких фильмов (их не было в широком прокате) и проходили жаркие диспуты. В Орехово-Зуевском киноклубе приветствовались свобода слова, нестандартность мышления и независимость высказываний.

Кино двадцать первого века. О нём сегодня много споров. Но уже одно приятно, что наши земляки по-прежнему плодотворно работают в кинематографе. Каждое имя – открытие. В каждом актёре – своя изюминка.

К примеру, в более сорока телесериалах и фильмах сыграл ореховозуевец Михаил Тощев. Его «киноактивность», как и у его земляков и коллег по профессии Виктора Сухорукова, Александра Цуркана, пришлась на 2000-е годы. Назову некоторые из картин. «Фотограф» (режиссёр Ольга Субботина, 2008); «Выхожу тебя искать» (режиссёр Сергей Попов, 2011); «И падает снег» (режиссёр Марина Мигунова, 2007); «Час Волкова-4» (режиссёр Егор Грамматиков, 2010), «Александровский сад» (режиссёры Олег Рясков, Алексей Пиманов, 2005); «Зверобой-2», «Висяки» (2008), «Висяки-2» (2009) – режиссёр фильмов Александр Калугин; «Побег» (режиссёр Егор Кончаловский, 2005), «Логово Змея» (10-серийный фильм, режиссёр Юрий Кузьменко, 2009)… Список можно продолжить. Однако актёр, по его признанию, далеко не всеми своими работами в кино доволен, что подчёркивает творческую требовательность одарённого земляка прежде всего к себе.

Михаил родился 17 декабря 1962 г. в городе на Клязьме и продолжает здесь жить с семьей. Окончил он среднюю школу № 6. Между прочим, учился в одном классе с бывшим советником Президента России Сергеем Дубиком. Но «связями», насколько знаю, не пользовался. Жена актёра Лариса Тощева – художественный руководитель известного – в стране и за рубежом – танцевального коллектива «Девчата». Судьба Тощева также связана с городским прославленным народным театром-спутником МХАТ им. Горького и театральным коллективом в Доме культуры на площади Пушкина (бывший клуб Горбыткомбината), которым более десяти лет в 1970-1980 годы руководил бывший профессиональный актер, фронтовик Николай Александрович Сысоев (1921-1994). Мне довелось участвовать вместе с Михаилом в совместных спектаклях. После службы в армии М.Тощев успешно окончил в 1989 г. Московский институт культуры. Свою дипломную режиссерскую работу – детский спектакль «Шишок» – с «молодым ветераном» сцены, 28-летним Сергеем Шуваловым в главной роли – защищал на родных подмостках в народном театре. По словам М.Тощева, не было б в театре Сергея Шувалова – не было б и героя-Шишка: «Он замечательный, харАктерный актёр!»

Также по договору с дирекцией городского дворца культуры (ныне – КДЦ «Зимний театр») на родных театральных подмостках М.Тощевым был поставлен водевиль «Заколдованная яичница», где играли его друзья, актёры народного театра – Сергей Шувалов, Руфина Жеребцова, Елена Калинина и Татьяна Костриченко.

Талантливый земляк написал немало замечательных песен, выступал на встречах авторов-исполнителей. А в 2004-2005 гг. был задействован и в документальном фильме, посвященном творчеству Андрея Миронова, где Михаилу довелось «изобразить» в некоторых эпизодах самого выдающегося артиста.

На пути дипломника появился Игорь Давыдов. Для «жизни-пьесы» Тощева, по его же признанию, встреча с талантливым земляком была определяющей.

В конце 1980-х предприимчивый Игорь Давыдов (родившийся и выросший в соседней Дрезне) организовал в Орехово-Зуеве частный театр-студию «Гулливер». С этим Театром людей и кукол он успешно кочевал по всей стране не один десяток лет. Одно время звукооператором в коллективе работал известный автор-исполнитель из Ликино-Дулёва Юрий Филиппов. Театр был хозрасчётным. Впоследствии театр Давыдова стал «семейным» и жив-здоров до сих пор. С этим коллективом по Московской и Владимирской областям пять лет поездил и Михаил Тощев. Два поставленных им здесь, как режиссёром, спектакля – «Три поросёнка» и «Красная шапочка» – оставили в памяти актёра театра и кино самые приятные воспоминания. Сотни раз были показаны «на ура!» эти сказочные представления детям с Владимирщины и Подмосковья. А в декабре 1991-го, на последних советских новогодних праздниках в Орехово-Зуеве, «Красную шапочку» увидели многие сотни ребятишек…

Отрадно, что с 2015 г. Михаил Тощев возглавил театральный коллектив родного ДК на пл. Пушкина и 26 сентября 2015 г. порадовал ореховозуевцев премьерой-комедией «Пердимонокль» с участием профессиональных актёров театра и кино Юрия Гумирова и Ольги Турустовой, проживающих в Орехово-Зуеве. В январе 2016-го М. Тощев подарил детям и их родителям новогодний спектакль «Малыш и Карлсон» (главные роли в нём сыграли Ю.Гумиров и О.Турустова).

Несколько слов об актёре кино Юрии Гумирове. В нынешнем Году российского кино он – ЮБИЛЯР!

Родился 2 октября 1966 года, за полярным кругом, в городе Дудинке. Занимался борьбой, играл в Дудинском ТЮЗе. Служил в спецназе ВМФ, под Очаковом, на острове Майский. Учился в Красноярском университете на филфаке, отделение журналистики. Был членом команды КВН Красноярского Госуниверситета. Долго работал криминальным репортером на различных телеканалах Красноярска, Новосибирска, Дудинки. Потом вернулся к истокам, в Одессу. Окончил актерскую школу Одесской киностудии. Одновременно выступал в шоу восточных единоборств. Стал сниматься в кино. С 2005 года жил в Москве. Сейчас живёт с семьёй в Орехово-Зуеве. Две роли второго плана – «Взрыв на рассвете» реж. В.Воробьев, И.Криворучко (роль – сержант Матвеев), «Кружовник» реж. Арве Ыху (роль – сержант Гумиров), 35 эпизодических ролей, среди них работы в фильмах «20 сигарет», «Опровергая Эвклида», «Юрьев день», «Слуга государев». Телесериалы «Кавалеры Морской Звезды» (Киллер), «Адвокат» (вор Леха Бубликов), «Криминальное видео» (адвокат), «Шпионские игры» (рабовладелец), «Закон и порядок» (нарко-опер). Три трюк-эпизода.

Солнечный клоун

31 июля 2015 г. легендарному «солнечному клоуну» Олегу Попову исполнилось 85 лет.

Он тоже имеет отношение к отечественному кинематографу. В качестве артиста снялся в художественных фильмах «Косолапый друг» (1959), «Последний жулик» (1966), «Две улыбки» (1970), «Полчаса на чудеса» (1970), «Весёлое сновидение, или Смех и слёзы» (1976), «Синяя птица» (1976), «Мама» (1976), «Солнце в авоське» (1979), «Посторонним вход разрешён» (1986).

В июне 2015-го, впервые за четверть века проживания в Германии, Олег Константинович официально посетил свою Родину-Россию. 30 июня он выступил на арене сочинского цирка с двумя репризами в рамках Международной профессиональной цирковой премии «Mастер», а 4 июля принял участие в программе Андрея Малахова.

Десять лет программа «Пусть говорят» искала самого известного клоуна Советского Союза. Бытовали слухи, дескать Олега Попова давно нет в живых, другие – что бывший советский клоун живет в Европе и следы его потерялись…

Биографы легендарного артиста пишут, что он родился в подмосковной деревне Вырубово (ныне входит в городское поселение Одинцово Одинцовского района) Московской области в бедной семье. Жил там с родителями недолго, вскоре семья переехала в столицу. Здесь Поповы были вынуждены делить квартиру с двумя другими семьями. Отец работал на часовом заводе, мать подрабатывала ретушированием фотографий. Голод постоянно сопровождал Олега в детстве, хотя он был единственным ребёнком. В начале войны отца арестовали за брак в работе и он умер в тюрьме. Мама будущего артиста Мария Михайловна Попова (в девичестве Лапкина) повторно вышла замуж и сменила фамилию…

Далеко не многим биографам великого циркового артиста известно, что его родовые корни есть и в деревне Халтурино Белавинского сельского поселения Орехово-Зуевского муниципального района.

Старожилы мне рассказывали – и среди них бывший заместитель главы администрации Сергей Геннадьевич Рыженков, – что видели, как в 1950-1960-е клоун Олег Попов, уже получивший широкую известность в СССР, приезжал в деревню Халтурино, где навещал своих бабушку и дедушку. Работники районного ЗАГСа также подтвердили, что в 1990-е годы известный артист присылал запрос по установлению своей родословной в Белавинском сельском поселении (в то время – округе).

Вот ещё любопытная информация. По словам коренного ореховозуевца, в прошлом известного клоуна, заслуженного работника культуры России Геннадия Антониновича Ракитина (работал на одной цирковой арене с Леонидом Енгибаровым, Олегом Поповым, Юрием Никулиным), он принимал непосредственное участие в создании одной из лучших реприз Олега Попова – «Луч». Это было в 1960-х.

С 1991 г. Олег Попов живет и работает в Германии, куда переехал после кончины супруги, женившись на гражданке Германии. Там он организовал собственную цирковую программу. С женой Габи Попов работает в дуэте, а его сценический псевдоним звучит как «Счастливый Ганс».

Дочь от первого брака – Ольга, цирковая танцовщица на проволоке, – выступала вместе с отцом, однако, создав семью, бросила цирк, живет недалеко от Франкфурта. У Олега Попова есть внук Евгений, внучка Вера и правнук.

6 июля 2015 г. ко мне обратилась жительница подмосковной Шатуры Людмила Викторовна Нивина. Оказывается, её бабушка Александра Кондратьевна Сапожникова (в девичестве – Лапкина) и дед Олега Попова Михаил Кондратьевич Лапкин – родные брат и сестра. По материнской линии.

Л. Нивина приходится троюродной сестрой народному артисту. Её бабушка родилась в деревне Федотово Орехово-Зуевского района. По словам Л.В. Нивиной, вероятно, что и мама артиста Мария Михайловна тоже родилась в деревне Федотово. А в деревне Халтурино по сей день сохранился дом Лапкиных – достался по наследству от бабушки Шуры. В этом доме родилась мама Людмилы Викторовны. В её домашнем архиве сохранилась фотография, на которой – баба Шура с племянницей Марусей (матерью Олега Попова). По утверждению Л.В. Нивиной, «и Мария и её сестра Татьяна были очень похожи на бабушку».

По информации троюродной сестры артиста, в г. Железнодорожный (бывшей Обираловке), где жила семья Поповых, проживает сейчас двоюродная сестра народного артиста Нина Ивановна (племянница матери Олега Попова и дочь её родной сестры Татьяны). Л.В. Нивина вспомнила и халтуринских жителей Рыженковых, интеллигентную творческую семью, из которой вышел талантливый педагог, руководитель местных образовательных учреждений, а позднее – один из руководителей районной администрации Сергей Геннадьевич Рыженков.

Думаю, что народного артиста СССР Олега Попова мы вполне можем считать своим земляком.

«Сыграл как Коржаков!»

В трех художественных кинолентах снялся (как актер) наш земляк, житель старообрядческой деревни Молоково Орехово-Зуевского района, генерал-лейтенант Александр Васильевич Коржаков. Известный государственный деятель, бывший начальник Службы безопасности первого Президента РФ, бывший депутат Государственной Думы России нескольких созывов от Тулы (в 1997-2011).

Родился он в Москве 31 января 1950 г. в семье ткачихи-староверки из д. Молоково Екатерины Никитичны и, участника двух войн, Василия Капитоновича Коржаковых.

 

Автор приветствует на бардовском фестивале депутата Госдумы России, генерал-лейтенанта А.В.Коржакова

Фильмы с участием генерала – это музыкальная комедия «Бременские музыканты и К» (режиссёр, сценарист и продюсер Александр Абдулов, 2000), 16-серийная драма «Небо и земля» (режиссёр Виктор Сергеев, 2003) и 12-серийная мелодрама «Только ты, или богатая Лиза» (режиссёр Нана Джорджадзе, 2004). В первой картине наш земляк сыграл роль начальника службы безопасности Короля, во второй – генерала ФСБ, в третьей – роль хозяина казино под именем «Александр Николаевич». Генерал Коржаков стал также консультантом нашумевшего детективного боевика «Шизофрения» (режиссёр Виктор Сергеев, 1997), в котором играли Александр Абдулов (он же в числе главных авторов сценария), Александр Збруев, Кирилл Лавров, Леонид Броневой и Армен Джигарханян. Кстати, упомянутый фильм А.Абдулова по мотивам мультфильма Юрия Энтина и Василия Ливанова «Бременские музыканты» получился весьма звёздным. Одни имена чего стоят: Михаил Пуговкин, Спартак Мишулин, Олег Янковский, Александр Збруев, Михаил Глузский, Семён Фарада, Анастасия Вертинская, Светлана Немоляева, Виктор Сергачёв, оба Александра Лазаревых (старший и младший)… Фильм был сделан без материальной поддержки государства, лишь на частные вложения. Вот что писали о фильме в российской прессе: «Александр Абдулов снимал фильм и был не просто им занят – это была его жизнь. Самая главная. Свой фильм. Выстраданный. Может быть, единственный. На него Александр Гаврилович поставил все.

Вывернул кошельки всех своих друзей – их много, ходил по кабинетам и почти никто не сказал ему «нет»: Абдулов есть Абдулов! Те, кто его знал многие годы, все понимали – Саша переиграл в Ленкоме «Бременских музыкантов» от Осла до Трубадура – всех!

И он просто не мог не сделать свою версию, свое видение этих мультяшных героев. Пару раз я был на съемочной площадке «Бременских музыкантов» и всякий раз за Абдулова становилось страшно – изможденное лицо, севший, почти сорванный голос – человек по кличке «Тайфун-Абдула» работал на разрыв. Высшее достижение в области актерского мастерства награждалось фразой: «Ну, ты сыграл почти как Коржаков!..»

Крохотная роль начальника королевской стражи, состоящая в сценарии из одной всего реплики, не могла вместить актерский талант бывшего начальника охраны Ельцина и роль Александра Васильевича разрослась до одной из главных ролей…».

Дрезненцы и кино

Однажды старожилы Орехово-Зуевского района сообщили мне о том, что жители города Дрезна участвовали в массовых сценах блистательной довоенной комедии Григория Александрова «Волга-Волга», вышедшей на советские экраны в 1938 году…

Через тридцать лет, в 1968 г., некоторым дрезненцам посчастливилось сняться в массовке фильма «Служили два товарища» (режиссёр Евгений Карелов) со звёздным ансамблем – Владимиром Высоцким, Олегом Янковским, Роланом Быковым, Анатолием Папановым, Ией Савиной. Среди жителей Дрезны, кто попал в кадр, были Геннадий Волков и Виктор Филиппов. Геннадий работал осветителем на «Мосфильме» и, естественно, знал режиссёра названной картины. Кстати, осветитель Волков оказался неплохим организатором – благодаря его хлопотам в дрезненский клуб им. Волкова приезжали Олег Видов (в 1970-е) и другие популярные в то время артисты, выступали перед жителями небольшого подмосковного городка. Среди местных жителей, связанных с кинематографом, можно назвать Константина Стенькина и бывшего художника-декоратора «Мосфильма» Михаила Георгиевича Дмитриева. Работал он на старейшей киностудии России с 1973 по 1976 гг., участвовал в создании многих известных фильмов, в т.ч. «Горячий снег», «Романс о влюблённых», «Иван Васильевич меняет профессию», «Они сражались за Родину», «Легенда о Тиле»… В 1992 г. в эпизодах российско-украинского боевика «Америкэн бой» сыграл вместе с сыном-артистом цирка Анатолием бывший руководитель цирковой студии «Надежда», в прошлом известный советский клоун Геннадий Ракитин. Картина снималась на юге Украины в Херсонесе. В жизни отца и сына Ракитиных были ещё съёмки в эпизодах таких фильмов, как «Фронт в тылу врага», «С оружием не шутят», телесериал «След».

В 1940-1950-е гг. в Дрезне (в здании самой школы «в дубах», её сломали в 1990 г.) жила большая дружная семья Кареловых. Два сына и две дочери. Жили небогато. Отец, Ефим Трофимович, был очень добрым человеком, работал истопником, садовником в местной школе, а мать, Мария Андреевна, была учительницей русского языка и литературы, позже – директором. Одно время в здании этой школы проживали пленные немцы, строившие неподалёку объекты воинской части (теперь тоже бывшей).

Рассказывают, что с детства Карелов был очень увлеченным человеком. Если что-то вызывало его интерес, он отдавался этому полностью со всей своей неистощимой энергией. Таким он был и в профессии. Кино полюбил ещё в шестилетнем возрасте. Вот что он сам об этом написал: «Мне было шесть лет, когда родители впервые отвели меня в кино. Я очень ждал этого момента. Для этого мне пришлось быть и послушным, и паинькой, и вообще всем тем, кем не хочется быть в эти годы. Но кино гипнотизировало меня, и я ради этого жертвовал всем, чем мог.

И вот этот день настал. Мы пришли в зал клуба. Все расселись по своим местам. Я увидел перед собой белый квадрат. Смотрел на него. Но потом погас свет, и в зале наступила тишина. Было темно и тихо. Вот что значит КИНО – сидеть вот так в темноте и смотреть вперед, чего-то ждать. Я был счастлив. Я постигал какое-то таинство... И сейчас для меня КИНО – это ожидание чего-то необычного, загадочно-чарующего...»

В подмосковную Дрезну семья переехала из села Богородское (ныне г. Троицк в составе Москвы, находится в 34 км от Подольска), где Евгений родился 12 октября 1931 г. В первый класс пошёл незадолго до войны, а в 1949 г. окончил городскую среднюю школу в Дрезне. В начале 1950-х семья уехала из Дрезны в Подольск.

По рассказам близких, Евгений Ефимович был спортивным человеком. Близкий его друг, педагог и музыкант Николай Николаевич Гарновский убежден: любовь к спорту впоследствии очень пригодилась кинорежиссеру. В 1950 г. Евгений Карелов всё-таки поступил во ВГИК на режиссёрский факультет. В 1955 г. 23-летний Евгений Карелов получил диплом режиссёра (мастерская Ивана Пырьева и Михаила Чиаурели) и стал впоследствии признанным мастером кинематографии.

Первым его фильмом – дипломной работой – в 1955-м стал «Дым в лесу» (по мотивам рассказа Аркадия Гайдара). В 1961-м он снял «Нахалёнка» (по «Донским рассказам» Михаила Шолохова). Талантливые картины дали молодому режиссёру зелёную улицу на «Мосфильм».

Вскоре Карелов стал сотрудничать с творческим коллективом очень популярного в советскую эпоху тележурнала «Фитиль», являлся автором его десяти сюжетов. В 1962-м молодой режиссёр снял художественную картину «Третий тайм», основанную на реальных событиях Великой Отечественной войны. Сюжет фильма связан с футбольным матчем между советскими военнопленными и асами фашистских ВВС в Киеве 22 июня 1942 года. В 1963 году этот фильм посмотрели тридцать два миллиона зрителей.      

Фильмы Евгения Карелова «Служили два товарища» (1968), лирические комедии – «Дети Дон-Кихота» (1965) и «Семь стариков и одна девушка» (1968), и последняя кинолента «Два капитана» (в 1976-м) вошли в золотой фонд лучших отечественных фильмов.

В 1971 году режиссёру вручена медаль «За трудовую доблесть». А в 1974 году присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. В том же году Евгений Карелов был награждён ещё и Золотой медалью имени А.Довженко.

Он писал сценарии, очерки, стихи. Многие рассказы режиссёра публиковались в периодической печати, а песни к военной драме Карелова «Высокое звание» и его «Двум капитанам» написаны на стихи самого Евгения Ефимовича.

Талантливый режиссёр трагически погиб в 45 лет. Утонул в море, в абхазской Пицунде, в июле 1977 г., похоронен в Подольске, где в то время ещё жили многие его родные.

Кинорежиссёра Карелова считают одним из самых одарённых в советском кинематографе. Жизнь его была короткой, но картины мастера с удовольствием смотрят до сих пор зрители разных поколений.

В Дрезне живёт ещё немало людей, кто хорошо знал и до сих пор помнит знаменитого земляка. Среди них – 79-летняя ветеран Дрезненской фабрики Люси Петровна Клюкина (Першина). Она рассказала, что в молодости гуляли с Евгением Кареловым в одной дружной компании, бывали у них и смешные случаи… Очень переживала Люси Петровна, когда узнала о неожиданной гибели друга.

Как оказалось, родом из Дрезны и актриса театра и кино Наталья Маркина. Она родилась здесь 19 марта 1947 года, училась в местной школе, занималась в театральной студии, выступала на сцене дрезненского клуба им. Волкова. В 1970 году окончила театральное училище им. Б.Щукина. С 1970 года Наталья Ивановна Маркина – актриса Московского драматического театра им. Гоголя (ныне Гоголь-центр). Первые небольшие роли в кино Маркина сыграла будучи студенткой Щукинского училища в 1967-1969 гг. Среди фильмов, в которых она участвовала: «Дела сердечные» (медсестра на автозаводе; 1973), «Личная жизнь» (Зоя; 1974), «Бриллианты для диктатуры пролетариата» (роль Нины Кривошеиной;1975), «Дума о Ковпаке» (Аня Пирожкова – «специалист по дальней связи»;1976), «Государственная граница» (Люся; 1981), «А счастье где-то рядом» (эпизод; 2011).

Замечу, что в актёрском списке Евгения Карелова Наталью Маркину я не нашёл. Видимо, судьбы земляков-дрезненцев не пересеклись в кинематографе. А у Натальи Ивановны сохранилась большая ностальгия по малой родине, и сегодня она желает построить дом там, где жили её родители.

В Дрезне 6 октября 1974 г. родился и нынешний популярный спортивный комментатор и ведущий шоу-программ на ТВ Дмитрий Губерниев. Насколько известно, по сию пору здесь живет его родня, а сам Дмитрий, хоть и не часто, наведывается сюда в дачный сезон.

Свою карьеру в кино Дмитрий Губерниев начал в возрасте 35 лет, снявшись в фильме «Шепот оранжевых облаков» (2009). Помимо него лучшие актерские работы Дмитрий продемонстрировал в сериале «Воронины» (2009) и «Морозко» (2010). В 2012 году Дмитрий Губерниев появился в фильме «Ржевский против Наполеона», а ранее снимался в телесериале «Счастливы вместе» в роли спортивного комментатора радио «Допинг FM» («Маза факел»), «ведущего спортивного шоу «Недряблый дриблинг».

«Товарищ Сухов» и Кузнецовы

Деревня Власово Орехово-Зуевского района. В 1845-1848 годах при деревне Власовой (входившей в ту эпоху в Покровский уезд Владимирской губернии) родился фарфоровый завод Вавилы Сабанина, где изготавливался фарфор хорошего качества, а позже – аптекарские банки и парфюмерная посуда.

А ещё в окрестностях знаменитой деревни немало людей с фамилией «Кузнецовы». С Кузнецовыми «конкурируют» Саловы, Толстовы и др.

Во Власове долгое время проживали родители народного артиста России Анатолия Борисовича Кузнецова (1930-2014), легендарного красноармейца Фёдора Сухова из «Белого солнца пустыни» (реж. Вл. Мотыль).

Анатолий Кузнецов родился в Москве, в семье поющих родителей. 31 декабря 1930-го, накануне нового 1931-го. Снялся в более ста фильмах.

Отец актера Борис Сергеевич Кузнецов родом из Ногинска (Богородска), окончил ГИТИС. Работал в свое время в знаменитом ансамбле С.Н. Кнушевицкого. Более 20 лет был солистом в оперной труппе Большого театра. Когда отошёл от профессиональной сцены, стал обучать пению (в т.ч. церковному!) земляков в родной деревне. Раньше здесь жил его отец Сергей Евстафьевич Кузнецов, работавший бухгалтером на текстильной фабрике Арсения Ивановича Морозова в Богородске.

В конце 1967 г. Кузнецов-старший заболел. А когда уж совсем плохо стало, уехал из деревни в свою московскую квартиру. Там и скончался. Его кремировали. Затем родня решила захоронить урну с его прахом в ближайшей деревне Яковлево, где в 1926 г. возле Покровского храма, построенного за два года до революции 1917-го, упокоился дед народного артиста. Перезахоронение из Москвы в Яковлево родственники Бориса Сергеевича решили организовать в августе 1968 г. Анатолий тогда ещё продолжал сниматься в фильме «Белое солнце пустыни». У родственников и местных краеведов сохранились чёрно-белые фотографии с похорон Б.С. Кузнецова, на которых видно усталое небритое лицо актёра, прибывшего на траурную церемонию со съёмок из самого Дагестана. Кстати, в деревне Власово в доме № 1 до сих пор проживает семья Кузнецовых, которая названные фотографии хранит.

Мама актёра, Евдокия Давыдовна Кузнецова (приехала из Украины) тоже обладала яркими артистическими данными, хорошим голосом. Однако на сцене свои способности не реализовала.

Как известно, двоюродный брат А.Б. Кузнецова – колоритный актер кино, лауреат Сталинской премии первой степени (за роль солдата Скобелева в «Тарасе Шевченко»), народный артист РСФСР Михаил Артемьевич Кузнецов. Сразу вспоминаются фильмы с его участием: «Иван Грозный», «Секретарь райкома», «Воздушный извозчик», «Тарас Шевченко», «Море студёное», «Матрос Чижик», «Юнга Северного флота», «Гиперболоид инженера Гарина», «Марья-искусница», «Россия молодая»... Он родился в соседнем Ногинске (Богородске) 25 февраля 1918-го, не стало актера в августе 1986 года.

С народным артистом Анатолием Кузнецовым мне довелось встретиться и побеседовать дважды: в Москве на Арбате, летом 2006-го, и 11 марта 2010 г. в столичном Доме кино, после премьеры фильма Владимира Мотыля «Багровый цвет снегопада», где снялся в одной из главных ролей мой друг Саша Цуркан.

В моем присутствии Анатолий Борисович выразил Александру своё одобрение его игрой. А я в свою очередь напомнил народному артисту России и о его родстве с Орехово-Зуевской землей и удивительной преемственности поколений в нашем кинематографе. В тот момент короткой беседы на лице Анатолия Борисовича можно было увидеть искреннюю радость.

Её любил Крючков

Третья супруга артиста Николая Афанасьевича Крючкова Зоя Николаевна Кочановская родом из Орехово-Зуевского района. Родилась 26 апреля 1925 года в старообрядческой деревне Мисцево. С детства любила лыжи. Позже стала заслуженным мастером спорта СССР. Была весьма общительным, жизнерадостным человеком. Среди её хороших знакомых были и известные актёры кино.

С Николаем Крючковым 34-летняя Зоя познакомилась в 1959 г. во время съёмок кинофильма «Домой», в котором она тоже принимала участие. Возникла взаимная симпатия – решили пожениться. К тому времени народный артист РСФСР был уже, как два года, разведённым (его бывшая супруга актриса Алла Парфаньяк стала в 1959-м супругой актёра Михаила Ульянова). У Зои Кочановской также в прошлом был муж.

 

Супруги Зоя и Николай Крючковы.1960.jpg

К сожалению, семейный союз Николая и Зои длился недолго. Через три месяца после свадьбы Крючковым обещали дать новую квартиру, однако, въехать в нее молодоженам было не суждено. Трагедия случилась в Ленинграде 20 мая 1960 г., где снимались последние эпизоды фильма «Домой».

Вот что рассказал о трагедии друг Николая Крючкова А. Аршанский: «Мы возвращались из экспедиции в Ленинград, ехали втроем в «газике». В центре города Зоя попросила ее подождать, она хотела купить помаду. Мы остановились, она перешла улицу, купила губную помаду, когда возвращалась обратно, на наших глазах, в трех метрах от нас, ее сбил военный «Студебеккер».

Умерла Зоя на руках Крючкова. Спустя два дня друзья летели вдвоем в грузовом самолете, а ещё рядом находился гроб с телом молодой супруги. Зоя Крючкова похоронена на кладбище, в церковной ограде, вблизи двух старинных православных храмов деревни Рудня-Никитской Орехово-Зуевского района.

 

Похороны З.Крючковой

75-летний отец Зои Николай Яковлевич Яковлев ненадолго смог пережить отцовское горе. Его по завещанию похоронили 23 мая 1962-го в одной оградке с дочерью. А Николай Афанасьевич Крючков, как рассказывают, в начале 60-х нередко навещал могилку жены в Рудне-Никитской. Близкие Крючкова вспоминали, что после гибели супруги «Николай тоже будто умер». Ни с кем не общался, замкнулся в себе. Друзья Крючкова, опасаясь за душевное состояние артиста, стали дежурить у него дома, чтобы рядом с Николаем всегда кто-то был. Пятидесятилетний артист «пришёл в себя» лишь через два года, когда встретил свою последнюю спутницу жизни.

Николая Афанасьевича Крючкова мне довелось увидеть воочию 29 февраля 1992 г. на вечере во МХАТе им. Чехова, посвящённом 130-летию со дня рождения Саввы Морозова.

Родные З.Н. Крючковой (Кочановской) в настоящее время живут в Орехово-Зуеве и бережно хранят о ней добрую память, а также – фотоархив и свидетельство о заключении брака между Зоей и Николаем Крючковым.

Пугачёва, Зимин, Кириллов…

Примечательно, что в годы Великой Отечественной во второй школе деревни Мисцево учился москвич, будущий народный артист СССР, лауреат премии «ТЭФИ», знаменитый советский диктор Игорь Леонидович Кириллов, который тоже снялся в нескольких художественных кинокартинах. Среди которых – «Девичья весна» (роль корреспондента, 1960), «Пополам» (СССР-Венгрия, роль ведущего,1967), «7 дней с русской красавицей» (диктор ЦТ, 1991). В деревне Мисцево жила родня И.Л. Кириллова, это он подтвердил в личной получасовой беседе.

А пообщаться мне довелось с известным артистом, когда он, по приглашению выдающегося предпринимателя и учёного, общественного деятеля Дмитрия Борисовича Зимина (основателя сотовой связи «Би Лайн») приезжал в октябре 2000 г. в город Дрезну вместе с Аллой Пугачевой, Николаем Караченцовым и Ефимом Шифриным. Кириллов стал ведущим праздничного концерта, приуроченного к 60-летию основания Дрезны, у истоков которой, как и Орехово-Зуева, стояли знаменитые купцы, промышленники и благотворители, старообрядцы Зимины – предки Д.Б. Зимина. Юбилейный вечер в местном ДК удивил всех и стал по-настоящему звёздным – дрезненцы помнят его до сих пор! По просьбе Дмитрия Борисовича Зимина и зрителей Алла Борисовна спела живьём несколько своих песен, среди которых в то время премьерная – «Мадам Брошкина». Во время выступления Алла Борисовна призналась, что хорошо знакома с Орехово-Зуевским краем – выступала в 1970-е в Орехово-Зуеве и в Дулёве…

Покорил столицу сибиряк

В Ликино-Дулево навещает своих родителей актер театра и кино Виктор Есин, любящий сын и отец, заботливый семьянин. В 2005 г. по нашей просьбе актёр безвозмездно выступал в районном Доме культуры «Спутник» перед земляками. И как актёр и как автор-исполнитель. Виктор хорошо поёт. Несколько его авторских песен были записаны на диски. Отец Виктора, его дедушка и бабушка по отцовской линии – дулевские. Все работали педагогами. Среди воспитанников – известный в районе и Подмосковье гитарист-виртуоз Евгений Витальевич Киров (в 1967 году ему довелось выступать на концерте перед самим Юрием Гагариным).

 

C актером В.Есиным

Актёр Виктор Есин родился 5 мая 1965 года в далеком таежном городке Красноярске (отсюда корни его предков по линии мамы Людмилы Ивановны). С детства стремился в артисты. В 1984 году, после двух лет учебы в Красноярском Институте Искусств, упорный сибиряк отправился покорять российскую столицу. Москву трудно чем-либо удивить. Но Есин всё-таки поступил в Гнесинское училище на отделение «актер музыкального театра». Разве мог мечтать простой сибирский мальчик, что, оказавшись в златоглавой, еще студентом третьего курса училища будет приглашен к самому Константину Райкину в труппу театра «Сатирикон» (в 1989 году) на главные роли?

Пройдя жесточайший отбор, он оказался в грандиозном проекте «Notre Dame de Paris». Здесь Виктор и приобрел вокальное мастерство, столь необходимое для роли Брата Лоренцо. Его театральные работы – это мюзиклы «Нотр-Дам де Пари» (Клопен), «Маугли» (Шер-Хан), «Ромео и Джульетта» (Брат Лоренцо). В 1980 – 2000-е В.Есин снялся в художественных фильмах «Настя», «Белый танец», «Львиная доля», «Дружок»; в телесериалах «Дальнобойщики» с Владиславом Галкиным и Владимиром Гостюхиным; в «Марше Турецкого» с Александром Домогаровым и др. Вёл программы для детей на ТВ. Короче, настоящая творческая личность не потеряется – ни в Сибири, ни в Москве.

Здесь жил «Начальник Чукотки»

В годы горбачёвской перестройки, в конце 1980-х, в уже упоминавшейся прославленной деревне Власово, – где ещё жили родители народного артиста Анатолия Кузнецова – купил себе небольшой дом другой народный артист России, легендарный «начальник Чукотки» и «Нестор Петрович» из «Большой перемены» Михаил Кононов (1940–2007 гг.).

Местные жители поведали, что сюда артист приезжал наездами, а хозяйкой в доме была его супруга Наталья. Кононовы прожили здесь лет десять с хвостиком, до 1994-го.

Позже сам актёр в интервью одному настойчивому журналисту назвал здешние места –между деревнями Губино и Яковлево – ни больше, ни меньше, как «краем непуганых медведей». По этому поводу была ещё публикация и в «Московском комсомольце». Один из местных краеведов и дальний родственник актера А.Кузнецова Владимир Кузнецов поведал загадочную историю об изменении фамилии отца Ивана Кононовича Смирнова в «Кононова». Это, заметил он, было недоразумением. «Вообще-то они Смирновы!». Да, такая история.

Из Орехово-Зуевского района Михаил Иванович с женой Натальей переехали в деревню Бутырки Истринского района Подмосковья. Там супруги прожили ещё тринадцать полунищенских лет, где однажды артиста даже жестоко избили.

Михаил Кононов был однокурсником Олега Даля, Виталия Соломина и Виктора Павлова по Щепкинскому училищу. Его признанное амплуа – «комедийный актёр». Да вот жизнь его несладкой оказалась, и у его родителей – тоже.

В 2000-е Кононов написал выстраданную книгу мемуаров. Но… исповедь народного артиста России так и осталась в рукописи, неизданной. Горько! Для талантливого русского человека, Артиста с большой буквы, не нашлось русского мецената с щедростью Саввы Морозова. Царствие небесное тебе, раб Божий Михаил!

«Раскол» Бахревского

20-серийный телевизионный фильм «Раскол» (2011), основанный на реальных исторических событиях 17 века, был снят режиссером Николаем Досталем по сценарию петербургского писателя Михаила Кураева. Писатель, напомню, готовил сценарий для предыдущего весьма оригинального фильма Досталя «Петя по дороге в Царствие Небесное» (2009).

По мнению различных критиков сценарий фильма «Раскол» является творческой переработкой романов известного писателя Владислава Анатольевича Бахревского «Аввакум», «Никон» и «Тишайший».

Владислав Бахревский – выпускник Орехово-Зуевского педагогического института. Начинал ещё в 1960 г. как детский писатель, поэт, а сегодня он – автор более сорока книг, девяти исторических романов – два из них вышли в серии ЖЗЛ о Савве Мамонтове и Виктора Васнецове. В.А. Бахревский – заслуженный деятель искусств Республики Крым. Лауреат многих престижных литературных премий, в т.ч. номинант Патриаршей литературной премии.

С 1948 г. писатель тесно связан с Орехово-Зуевом, где жил с семьёй до 1975 года. Здесь по сей день живут его родные. Сам Бахревский проживает в Наро-Фоминском районе Подмосковья и продолжает (как и в былые 1960-е) руководить старейшим в России Орехово-Зуевским городским литературным объединением «Основа» (созданным ещё в июне 1925 года при участии Дмитрия Фурманова и Сергея Городецкого).

15 августа 2016 г. писателю В.А. Бахревскому исполнится 80 лет.

«Весна на Заречной улице»

Послевоенное поколение ореховозуевцев помнит, какой фурор произвёл у зрителей кинотеатра «Художественный» фильм режиссеров Феликса Миронера (он же и автор сценария) и Марлена Хуциева «Весна на Заречной улице». Это была одна из лучших ролей Николая Рыбникова. Лента снималась на Одесской киностудии операторами Радомиром Василевским и Петром Тодоровским в 1956 году.

Приятно, что к этой картине «приложил руку» и наш земляк, выпускник ВГИКа, Геннадий Степанович Никитин. В съемочной группе фильма он работал вторым оператором.

Семья Никитиных долгое время жила в старинной части города – Зуеве, на улице имени 1905 г. в доме № 1. Местные старожилы помнят этот дом, недалеко от бывшего старого Зуевского рынка. О знаменитом соседе рассказала в своей книге «Родная улица моя» (1997) краевед, заслуженный учитель России, член Союза писателей РФ Наталья Васильевна Ильина. В Зуеве, напомню, жила и семья Камшаловых, тоже имевшая прямое отношение к советскому кинематографу.

Кинооператор, член Союза кинематографистов СССР Г.С. Никитин участвовал в создании нескольких художественных и документальных фильмов, в том числе и о животных. В 1970-1980-е годы жил в Москве на улице имени маршала Тухачевского.

«Город невест» – это про нас

26 февраля 2016 г. ореховозуевцы достойно отметили 79-летие со дня рождения своего земляка – кинорежиссера, народного артиста России, сценариста, писателя, ученика великого Михаила Ромма, Леонида Георгиевича Марягина (1937-2003). В честь него была торжественно открыта мемориальная доска на здании его родной первой школы на Крутом. В трогательном событии приняли участие друзья детства и юности Марягина.

 

Л.Марягин с одноклассн. (в гимназии № 14)

80-летний юбилей мастера в 2017 году совпадает с вековым юбилеем Орехово-Зуева – города, который сформировал Леонида Марягина как Личность. Думаю, отзывчие земляки, друзья, поклонники режиссёра ещё поразмышляют над будущим монументом Л.Марягину. Скажем, между его родной «первой» школой и зданием Дворца культуры текстильщиков (нынешним культурно-развлекательным комплексом «Миллениум»), где он бывал. Представим: гости города, сходя с платформы станции «Крутое», будут знакомиться с Орехово-Зуевом через ещё одно яркое и творческое имя «Леонид Марягин»…

По месту рождения Леонид Марягин – москвич, сын профессионального литератора, очеркиста, фронтовика, друга писателя Бориса Горбатова, Георгия Александровича Марягина (1906-1972). В том же году, когда родился Леонид, его отца выслали из столицы. Так что по своей сути он – далеко не москвич, а ореховозуевец. Вырос и возмужал в городе на Клязьме. В одном интервью Леонид Георгиевич без натяжек назвал себя «провинциалом со 101-го километра».

Известно, что мама будущего кинорежиссёра работала в городской газете «Орехово-Зуевская правда», а Марягин-старший дружил со знаменитыми братьями-футболистами Тарасовыми, Петром и Николаем (будущим министром). Характер Марягина-младшего сформировался в послевоенные годы в весьма контрастном городе, где наряду с «революционной», «культурной» и «героической» историей сквозила «криминальная».

Семья Марягиных проживала в Кировском посёлке. А точнее – на улице Кирова, дом № 6. В четырёхэтажном кирпичном доме, недалеко от железной дороги и «Хладокомбината». По соседству жили десятки проблемных семей, бывших зеков. Здесь процветали воровство, картёжные игры, алкоголизм, наркомания, поножовщина. О тех временах Леонид Георгиевич вспоминал так: «Комнаты в Орехово-Зуеве отец добился при помощи военкомата – пришлось жать на то, что он боевой офицер, прошедший всю войну, что он блокадник Ленинграда, а не какой-то там корреспондент, как заявили ему в жилотделе. Комната плохая, в общей квартире на первом этаже, дом первой пятилетки – стены в полтора кирпича, промерзают, но в комнате есть сложенная кирпичная печка – труба выходит в окно…»

Кировский посёлок (до войны и после) был населён не только «тёмными» личностями. Жило в нём немало и светлых, творческих, интеллигентных семей – учителей, врачей, музыкантов… Поэтому ради справедливости упомяну о том, что в 1930-50-е в одном доме с Марягиными жила будущая известная певица, заслуженная артистка РСФСР (1969) Вивея Громова. Она родилась в Киеве в музыкальной семье, где все профессионально пели. В 1936 году её семья переехала из Москвы в Орехово-Зуево, поменяв одну столичную комнату на две в подмосковном городе. В тот год Вивее исполнилось восемь лет.

В 1957-1986 годах Громова была солисткой оперы Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. Занимаясь концертной деятельностью, певица много ездила по стране и за рубеж. Творчески работала с композиторами А. Хачатуряном, Т. Хренниковым, К. Молчановым, Н. Макаровой, М. Кажлаевым, М. Блантером. С 1980 года преподавала в ГМПИ им. Гнесиных. В конце 1960-х Вивея Витальевна приезжала в Орехово-Зуево вместе с виртуозом скрипки, народным артистом России Андреем Корсаковым. В декабре 1986 года В.Громова выступила в краеведческом музее города (его директором в ту пору была Н.Р. Заславская), а также посетила музей фарфора знаменитого Дулёвского завода.

Кинорежиссёр окончил одну из старейших городских школ – первую, построенную ещё фабрикантами Морозовыми. Среди его учителей был талантливый поэт, фронтовик, бывший военнопленный, Георгий Матвеевич Звонилкин. Прожил он всего 35 лет (скончался в 1956-м). Фашистский плен и сталинский ГУЛАГ сделали своё дело. Среди воспитанников литературного кружка, которым руководил Георгий Матвеевич, – писатель Владислав Бахревский, театральный режиссёр Геннадий Каретников, краевед и писатель Владимир Лизунов.

У Г.М. Звонилкина есть сын – учёный, кандидат сельскохозяйственных наук, строитель и журналист Сергей Георгиевич Рождественский (он взял себе фамилию матери). В 1980-1990-е работал корреспондентом, заведующим промышленным отделом в «Орехово-Зуевской правде». Кстати, с этой, старейшей в Подмосковье, газетой ещё раньше плодотворно сотрудничал и дядя С. Рождественского, старший брат Георгия Сергей Матвеевич Звонилкин (1918-1998), известный в городе и районе фельетонист. Говорят, что его острого пера в 50-70-е побаивались даже местные торгаши.

Мир наш тесен. И случилось так, что будущий директор школ №№ 18 и 15, будущий депутат Московского областного Совета народных депутатов Вениамин Михайлович Титов (впоследствии наш легендарный «БАТЯ», прекрасно знавший ещё и предмет истории!) в начале 50-х преподавал в классе у Марягина русский язык и литературу. Вениамин Михайлович только окончил в ту пору педвуз и было ему около 22-24 лет. Молодого литератора Леонид запомнил на всю жизнь. По свидетельству дочери В.М. Титова Анны Вениаминовны (в замужестве – Пименова), на Мосфильме всю свою жизнь работала монтажницей мама её мужа Олега Антонина Васильевна. Леонид Георгиевич хорошо знал, кто отец супруги Олега Пименова… Классным руководителем у Леонида Марягина был историк Юрий Сергеевич Барышников, с ним он нередко совершал лыжные прогулки в сторону озера «Амазонка». Значительную часть своей жизни Ю.С. Барышников отдал преподавательской деятельности в ОЗПИ.

Неспокойная атмосфера юности отражена Марягиным в автобиографической книге «Изнанка экрана» (2003) и в киноленте мастера «101-й километр» (2001). В послевоенные 40-50-е комсомолец, отличник связался с нехорошей компанией. «Друзьями» Леонида давно интересовались в местном отделе милиции. Им в ту пору руководил участник гражданской войны, кавалер ордена Ленина полковник Василий Токарев. Возможно, что именно его фамилия упоминается в известной песне Высоцкого «Я был душой дурного общества» (написана осенью 1961-1962). Старожилы рассказывают, что безработный Высоцкий бывал у своих ореховских приятелей на Заливной улице, Новой стройке… Начало 60-х – самое смутное время в биографии артиста по мнению близких актёра.

…Своевременный отъезд 17-летнего Лёни Марягина из Орехово-Зуева в столицу помог ему выбраться из сложной ситуации.

Позже режиссёр признался: «На пригородном дизеле из Орехово-Зуева я ехал в Москву завоевывать кинорежиссуру, а для начала – ВГИК…» Родители и бабушка Леонида переехали в Москву только в 1961 г.

В 17 лет выпускник Орехово-Зуевской школы приехал поступать во ВГИК, но из-за «тройки» по сочинению не прошел по конкурсу, и Михаил Ромм взял его на свой курс вольнослушателем. Одновременно Марягин работал лаборантом во ВГИКе, был ассистентом у Ромма на съемках фильма «Убийство на улице Данте». После ухода Ромма из ВГИКа Марягин оставил институт, а позже, в 1966-ом, окончил режиссерский факультет ЛГИТМиКа. Отслужив на военно-морском флоте, Леонид Марягин трудился в 1959-1960 годах на разных студиях, в 1960-1962 годах был режиссером Новосибирского телевидения, в 1962-1964 годах – ассистент режиссера киностудии имени М.Горького, с 1964 года – ассистент режиссера, второй режиссер, режиссер киностудии «Мосфильм», режиссер дубляжа.

Молодой Л.Марягин

Первой ласточкой в кино у Леонида Марягина стал «Арбузный рейс» на «Мосфильме», в 1965-м. Потом – «Ожидания», «Про Клаву Иванову» (1969), «Моя улица» (1970), «Двое в пути» (1973), «Вылет задерживается» (1974), «Мое дело» (1976), «Вас ожидает гражданка Никанорова»(1978), «Незваный друг» (1981), «День рождения» (1982), «Город невест» (1985), «Дорогое удовольствие» (1988). В 1990-е Марягиным были созданы два исторических полотна – «Враг народа Бухарин» и «Троцкий».

В октябре 1985 г. в Москве состоялась премьера художественного фильма «Город невест». И режиссёром и сценаристом в одном лице предстал Марягин. А финансовая поддержка кинокартине получена от земляка – министра лёгкой промышленности СССР Николая Тарасова. Съёмки фильма проходили в Орехово-Зуеве, на городских улицах, в цехах, кабинетах дважды орденоносного Ореховского текстильного комбината имени К.И. Николаевой и даже на квартире самого «Генерального», т.е. Б.А. Молодцова. Время съёмок и премьеры совпало со 100-летием Морозовской стачки, торжественно и широко отмеченное ореховозуевцами. В массовке фильма снялось немало жителей города. Генеральным директором комбината в ту пору был депутат Верховного Совета СССР Борис Андреевич Молодцов (в ноябре 2016 года исполнится 90 лет со дня его рождения). Наверно, не случайно и то, что сценарий фильма связан с биографиями Николая Тарасова и Бориса Молодцова…

В основе фильма конфликт между директором текстильного комбината (Олег Табаков) и главным инженером (Георгий Жжёнов), расценивающим инициативу директора по автоматизации предприятия как прожектерство. Благодаря молодым специалистам директор добивается реализации своих планов, решив и демографическую проблему текстильного городка, обеспечив рабочими местами мужчин. «Производственная» линия соприкасается в фильме с личной жизнью директора, с его непростыми взаимоотношениями с женой (Наталия Белохвостикова) и сыном (Антон Табаков). Интересно смотрятся сцены ухаживания директорского сына за одной из молодых фабричных работниц (Ирина Чериченко, ставшая в 22 года знаменитой на весь Советский Союз)… Музыку к фильму написал друг Леонида Марягина, известный композитор Ян Френкель – он же автор музыки к песне Михаила Танича «Текстильный городок» (1961) об Орехово-Зуеве.

Однажды поделилась своими воспоминаниями одноклассница Леонида Марягина, ветеран педагогического труда, бывший преподаватель текстильного техникума (ныне – текстильного колледжа имени Саввы Морозова) Римма Петровна Агапова (Тарасова). Племянница министра Н.Н. Тарасова. Она поведала, что одноклассники во время встреч в первой школе не раз просили Леонида Георгиевича снять фильм о родном городе. Однажды он это пообещал и слово своё сдержал. Римма Петровна подсказала ему обратиться за помощью «к дяде Коле».

По словам Риммы Петровны Агаповой, несколько аудиторий текстильного техникума с разрешения администрации съёмочная группа использовала под гримёрки и реквизит. Здесь же прошла и встреча популярных артистов со студентами. Естественно, были и автографы и редкие по тем временам фотографии с советскими звёздами.

Однажды артисты из Орехово-Зуевского народного театра рассказали, как в 1981-м в «Зимний театр» (тогда просто Орехово-Зуевский ГДК) вместе с коллегами приезжал Борис Андреев. Они привозили с собой какой-то спектакль… Борис Фёдорович выкроил несколько минут и добежал до ближайшего продуктового магазина «У космоса». Когда продавцы увидели у прилавка живьём народного артиста – остолбенели. А он с присущей ему деликатностью попросил любимой «селёдочки», которую дома артисту запрещали жена Галина Васильевна и врачи. Леонид Георгиевич позже вспоминал: «Популярность артиста была огромна – люди, увидев его на улице, начинали улыбаться. Для Бориса Федоровича не было вопроса, как распорядиться популярностью. Он любил помогать людям. Только по моей просьбе он делал это не раз и не два – ездил в райисполком, в милицию, пробивал обмен жилья. Все это без личной выгоды – для низовых работников студии, от которых он не зависел. Он мог пойти в райисполком, басовито проворковать: «Ласточка», – и секретарше, испытанной в бурях и шквалах приемных дней исполкома, было этого достаточно, чтобы раскрыть двери к председателю, а тому, услышав самоуничижительное андреевское: «Милый человек, помоги мне, старику, в пояс тебе кланяюсь», – оставалось только одно решение – в пользу просителя. Борис Федорович выходил на крыльцо исполкома с разрешением на обмен площади, молча передавал его заинтересованному работнику студии, только отмахивался в ответ на благодарности и торопливо садился в машину, опаздывая, естественно, на какую-то встречу со зрителями из-за визита в исполком. Однажды я спросил Андреева, почему он так безотказно отзывается на просьбы. Борис Федорович ответил: «Бог мне многое дал; если я не буду помогать людям, он от меня отвернется!»

Несколько последних лет жизни Марягин посвятил созданию автобиографической черно-белой киноленты о юности, прошедшей в Орехово-Зуеве, о своей первой любви... Съёмки нескольких эпизодов картины проходили в Орехово-Зуеве … Премьера «101 километра» в орехово-зуевском кинотеатре «Родина» (в 2001 году) вызвала бурную и весьма неоднозначную реакцию ореховозуевцев – от восторга до жёсткой критики, особенно со стороны ветеранов, старожилов.

Л.Г. Марягин создал около двух десятков полнометражных художественных лент, сам несколько раз, как актёр, снялся в кино, был автором более тридцати сюжетов для киножурнала «Фитиль». За снятую по собственному сценарию картину «101-й километр», посвященную его юности, получил вторую премию в конкурсе «Реванш» кинофестиваля «Окно в Европу-2001» в Выборге. Блестяще владея искусством рассказчика и литературным слогом, он много публиковался в периодических изданиях, был автором ряда книг: «Не только о кино», «Был такой случай», «Были-небыли», «Иду на Вы»…

Один из потомков меценатов и промышленников Морозовых (ветвь Викуловичей) – актриса Татьяна Лаврова (Андриканис) была удостоена в 1975 г. в Монте-Карло приза «Серебряная нимфа» за женскую роль в фильме Л. Марягина «Вылет задерживается».

За телефильмы «Моя улица» (1970) и «Двое в пути» (1973) сам Л. Марягин получил призы Интервидения (МТФ в Праге, 1971 и 1974).

В 2003 г. Марягин успел снять свою последнюю автобиографическую игровую картину «Здравствуй, столица!», но премьера фильма прошла уже без него. Леонид Георгиевич ушёл из жизни 16 сентября 2003 года. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

Случилось так, что с Орехово-Зуевом более десяти лет связан москвич, старовер Игорь Пименов, работавший с 1987 по 1991 на киностудии «МОСФИЛЬМ» и ещё 15 лет на первом канале ЦТ. Дипломную работу он готовил под руководством Леонида Марягина, участвуя ассистентом в его исторической киноленте «Враг народа Бухарин» (1990 г.). В сентябре 2015 г. 44-летний Игорь Владиславович Пименов стал директором Первого международного фестиваля игровых и документальных фильмов имени Саввы Морозова в Москве. Заметим, что ещё в 2014 г. фестиваль готовился именно для Орехово-Зуева – малой родины знаменитых русских промышленников и благотворителей, староверов Морозовых. Сегодня Игорь Владиславович занят подготовкой уже Второго международного фестиваля имени Саввы Морозова.

Генерал Данилов

Среди выпускников нашего Государственного гуманитарно-технологического университета (бывшего Орехово-Зуевского педагогического института) немало тех, кто снимался в художественных кинолентах и имеет отношение к кинематографу. К примеру, кандидат искусствоведения, генерал-лейтенант Александр Николаевич Данилов.

Он – один из близких школьных друзей известного кинорежиссёра-земляка, народного артиста России Леонида Марягина. Данилов снимался в одном из весьма заметных фильмов Л.Марягина «День рождения» (1982) вместе с Анатолием Ромашиным, Евгением Герасимовым, Виктором Проскуриным, Борисом Щербаковым, Львом Борисовым.

Будущий генерал родился 5 августа 1938 г. в старинной деревне Войнова Гора Орехово-Зуевского района. Учился в начальных школах № № 9 и 13, в средней школе № 1, что на Крутом.

В 1974 г. 35-летний Александр Данилов заочно окончил Орехово-Зуевский педагогический институт (факультет русского языка и литературы). Ещё за семнадцать лет до этого он стал выпускником Ставропольского Суворовского военного училища. В 1960 году окончил Камышинское артиллерийско-техническое военное училище.

Из рассказа выпускницы школы № 1 Риммы Петровны Агаповой (Тарасовой) я впервые узнал, что наш земляк генерал Данилов учился вместе с корифеем отечественной оперетты, народным артистом России Герардом Васильевым, причём в одной группе Суворовского училища. И во многом благодаря нашему земляку Данилову Г.Васильев вместе с коллегами и супругой Жанной Жердер неоднократно выступал в начале 2000-х в Зимнем театре. В то время Александр Николаевич являлся администратором театра, созданного Васильевым. Ореховозуевцы весьма радовались этим музыкальным спектаклям, а в «Зимнем» в дни приезда московских артистов был аншлаг.

О своей судьбе А.Н. Данилов рассказал в «резюме», подаренном вместе с фотографиями музею родной школы № 1. Немало интересного поведал о талантах, блестящей карьере генерала Данилова товарищ его юношеских лет, учёный-металлург лауреат Государственной премии СССР Игорь Александрович Каретников.

В 1981 г. Данилов окончил Высшие курсы сценаристов военного кино (ВГИК). Был руководителем киностудии при Министерстве обороны СССР. Он – автор шестнадцати сценариев. Лауреат Всеармейских, Всесоюзных и международных кинофестивалей.

Среди международных премий бывшего выпускника первой школы награды за кинофильмы «Такая служба» (София), «Несчастный случай» (Бухарест), «Родины сыны» (Прага). Верная подруга жизни генерала Инна Петровна Данилова также имеет прямое отношение к кинематографу. Родом она из Орехово-Зуева, училась в городской школе № 1 и немало лет трудилась редактором программ в киностудии при Министерстве обороны СССР.

В 1968-1972 гг. наш земляк исполнял обязанности начальника приёмной Главнокомандующего Ракетными войсками стратегического назначения – заместителя министра обороны СССР, члена ЦК КПСС, депутата Верховного Совета СССР, дважды Героя Советского Союза, маршала Советского Союза Николая Ивановича Крылова. После кончины Н.И. Крылова служил в системе военного кино.

Ореховозуевец, ветеран Вооружённых Сил Александр Данилов гордится тем, что он один из немногих, кто отмечен орденом «За службу Родине с детства». К тому же генерал является кавалером Золотой Звезды «Честь, слава и гордость России». Александр Николаевич нередко вспоминает о Почётной грамоте, которую вручил ему бывший мэр Орехово-Зуева – в 1991-1999 гг. – Владимир Леонидович Гавриленко «За особый вклад в развитие культуры в родном городе Орехово-Зуево».

Художник для кино

К профессиональному кинематографу имеет самое прямое отношение и Владимир Васько, родившийся в сентябре 1969-го в Орехово-Зуеве.

Он – выпускник ВГИКа (1998). В кинематографе с 1995-го. Более десяти лет Владимир Владимирович является художником-постановщиком в кино, на ТВ, в театре. Самобытный автор-живописец. Не раз выставлял свои полотна на вернисажах столицы, а также в центральном выставочном зале Орехово-Зуева. Живет с семьей в столице.

Мама художника Людмила Кирилловна Дубик, весьма интеллигентная женщина. Помню её весьма скромное жильё, в стареньком сталинском доме, неподалёку от Дома культуры на площади Пушкина. По некоторым сведениям, она – родственница бывшего советника Президента РФ Путина Сергея Дубика – выпускника Орехово-Зуевской школы № 6.

Среди фильмов с участием художника В. Васько: «Новости» (1999), «Неотложка» (2003), «Нет спасения от любви» (другое название «Спасатель») (2003), «Па» (2004), «Виола Тараканова. В мире преступных страстей-2» (2005), боевик «Тайная стража» (2005) с Арменом Джигарханяном, Евгением Сидихиным, Борисом Щербаковым, «День гнева» (2007), «Бес в ребро, или Великолепная четвёрка» (2006), «Криминальное видео» (2008), комедия «Платон» (2008), «Тайная стража. Смертельные игры» (2009).

«Человек-амфибия» из Орехово-Зуева

В 2016 году исполнится 55 лет с того момента, как в СССР был снят художественный фильм «Человек-амфибия». Он побил все рекорды по зрительской популярности и кассовым сборам. Оказывается, наши земляки тоже приложили к нему «руку», а точнее – интеллект.

Сценарий фильма «Человек-амфибия» несколько лет лежал мёртвым грузом в киностудии «Ленфильм». Никто не хотел браться за съёмки ввиду их технической сложности. Режиссёр Владимир Чеботарёв к тому времени уже имел опыт работы в научно-популярном кино, где проводил подводные съёмки. У него и родилась идея погружаться в воду актёрам с аквалангом и потом, отсоединив баллон и загубник, переходить в свободное плавание. Таким образом, у оператора есть около минуты, чтобы снять очередной дубль. В роли консультанта фильма и, впоследствии, каскадёра выступил известный спортсмен-дайвер Рэм Стукалов…

В фильме «Человек-амфибия» (был снят в 1961, премьерный показ в январе 1962) был использован первый отечественный акваланг АВМ-1, который появился за три года до съемок (1958). Место рождения акваланга – город Орехово-Зуево. По сути акваланг стал одним из «главных героев» картины. Его разработали молодые конструкторы тогда ещё только начинавшего, с 1953-го, Орехово-Зуевского СКБ-КДА (специального конструкторского бюро кислородно-дыхательной аппаратуры) под руководством главного конструктора Павла Ивановича Зимы.

Известный кинооператор, народный артист РФ Эдуард Розовский написал в своих воспоминаниях (в журнале «Предельная глубина» № 3/2011), что фильм «Человек-амфибия» был в СССР первой художественной картиной, рассчитанной на большой объём игровых подводных съёмок…

Видимо, без разработки орехово-зуевских конструкторов, любимый фильм многих поколений просто бы не состоялся. По крайней мере, не был бы столь интересным. Акваланги помогли участникам съёмочной группы «жить и работать под водой».

Автономный воздушно-баллонный дыхательный аппарат Орехово-Зуевского СКБ-КДА (ныне – АО «КАМПО») был предназначен для водолазных работ и плавания на глубинах до сорока метров. К примеру, на указанной предельной глубине с аппаратом можно было находиться не больше восьми минут, а вот, опустившись в воды на пять метров, – 37 минут.

АВМ-1 также тесно связан с европейскими и мировыми рекордами отечественных спортсменов-подводников.

Ведущими конструкторами-разработчиками прославленного аппарата были ореховозуевцы Виктор Фёдорович Шмельков и Юрий Викторович Китаев. Ветераны предприятия рассказали, что их коллеги стали соискателями Государственной премии СССР... Кстати, нынешний генеральный директор «КАМПО» Александр Юрьевич Кулик по специальности – кинооператор подводных съемок, окончил ВГИК им. С.А. Герасимова (1987 г.).

Думаю, что благодаря талантливым землякам, Орехово-Зуево можно считать не только родиной русского футбола, но и отечественного акваланга.

«Бабушка» Олега Кошевого

Актриса Елена Ивановна Ануфриева родилась в мае 1889 г. в соседнем Павловском Посаде, входившем в то время, как и Орехово-Зуево, в состав Богородского уезда Московской губернии.

В 1925 году Ануфриева пришла в кинематограф. При Горкоме кино она терпеливо слушала цикл лекций по истории и технике кинематографа, прилежно занималась по ритму и мимике в производственных мастерских. На протяжении многих лет Елена Ивановна трудилась в провинциальных театрах России: Пушкинском летнем театре, Севастопольском народном драмтеатре, Мариупольском драмтеатре, Бердянском драмтеатре, летнем драмтеатре города Феодосии, Керчинском драмтеатре, Орехово-Зуевском драмтеатре…

Видимо, она служила несколько лет – начиная с 1933 года – в Орехово-Зуевском областном, так называемом «колхозном театре» профессионального актера и режиссера И.И. Логинова и в городском драмтеатре А.Л. Грипича (1891-1983), действовавших на базе нынешнего Зимнего театра.

С 1931 по 1932 и с 1940 по 1941 годы была штатной артисткой киностудии «Мосфильм». В годы войны находилась в эвакуации в Алма-Ате. По возвращении в 1944-м пожилую актрису приняли в штат киностудии «Мосфильм», а затем – Театра-студии киноактера, в котором она работала семь лет до ухода на пенсию в 1952 году. Елена Ивановна ушла из жизни 27 февраля 1954 году на 64-м году.

Снялась Ануфриева в около двадцати фильмах. В основном в небольших ролях и эпизодах, играя деревенских женщин, работниц, матерей. Небольшую роль матери Павла Корчагина она сыграла в фильме «Как закалялась сталь» (режиссёр Марк Донской, 1942)

Самая известная роль 59-летней Ануфриевой – это бабушка руководителя подпольной молодежной организации Олега Кошевого Вера Васильевна в популярном в ту эпоху фильме Сергея Герасимова «Молодая гвардия» (1948). Картина снята на киностудии имени М.Горького с участием начинающих молодых талантов послевоенного кино. Среди них и знаменитый земляк Ануфриевой из Павловского Посада двадцатилетний Вячеслав Тихонов. Это был его дебют.

Оператор из золотого фонда

Осенью 2010 г. я побеседовал с одним из старожилов Орехово-Зуева, ветераном местного образования Валентиной Арсентьевной Егоровой. Она преподавала английский язык и историю, долгое время занималась организацией туристских походов и путешествий по стране для своих подопечных.

Валентина Арсентьевна поведала, что известный советский кинооператор Константин Ильич Рыжов родился 27 апреля 1926 года в Орехово-Зуеве, жил в Кировском посёлке, в начале войны окончил среднюю школу № 1 (выпускником которой в мирные 50-е стал кинорежиссёр Леонид Марягин). Родная сестра К.И. Рыжова Галина Ильинична ныне живёт в подмосковном городе Апрелевка, долгие десятилетия преподавала немецкий язык в Орехово-Зуевском педагогическом институте (ныне – ГГТУ).

С 1956 года Рыжов начал работать оператором-постановщиком на киностудии «Ленфильм». Его дебютом стала комедийная мелодрама «Она вас любит» с Георгием Вициным в главной роли.

В качестве оператора-постановщика наш земляк сотрудничал с такими известными режиссёрами, как Владимир Мотыль, Надежда Кошеверова, Евгений Татарский и Виталий Мельников. К.Рыжов – член Союза кинематографистов СССР (Ленинградское отделение).

В детстве одной из моих любимых кинокартин была «Старая, старая сказка» с Олегом Далем, Мариной Нееловой, Георгием Вициным. Приятно было узнать, что этот фильм тоже был снят в 1969 году нашим земляком – кинооператором Рыжовым.

Заслуженный деятель искусств РСФСР Константин Рыжов создал более сорока кино- и телефильмов. Среди них – «На острове Дальнем», «Поезд милосердия», «Третья молодость» (с Мишелем Кельбером), «Женя, Женечка и «катюша», «Гойя, или Тяжкий путь познания» (с Вернером Бергманом), «Тень», «Всадник без головы», «Золотая мина», «Две строчки мелким шрифтом», «Приключения принца Флоризеля» с Олегом Далем, «Вооружён и очень опасен» с Донатасом Банионисом, Львом Дуровым, Леонидом Броневым и другими звёздами советского кино. В 1991 г. завершил свою тридцатипятилетнюю карьеру в кинематографе. Последними его работами как оператора стали фильмы – «Страсти по Владимиру» (комедия; режиссёр-постановщик Марк Розовский») и мистический триллер о вампирах по повести Алексея Толстого «Пьющие кровь» (режиссёр-постановщик Евгений Татарский) с Андреем Соколовым, Мариной Влади и Донатасом Банионисом в главных ролях.

Весной 2006 г. Союз кинематографистов СССР торжественно отметил 80-летний юбилей знаменитого мастера… В 2008 г. старейшина отечественного кинематографа принял участие в телепрограммах «Фильм о фильме» (документальный) и «Старая, старая сказка. Кинолегенды». Вот уже много лет Константин Ильич проживает по адресу: Ленинград, проспект Народного Ополчения.

Итальянская кровь

Ореховозуевцам, вероятно, будет приятно отнести к числу своих земляков, хотя и косвенно, популярного в России и за рубежом актера театра и кино, народного артиста России Владимира Львовича Машкова. Выпускника Школы-студии МХАТа.

Как-то в одном из интервью по ТВ Машков увлеченно рассказывал о родной бабушке, итальянке по происхождению, пламенной коммунистке. Она в начале 1920-х переехала из Швейцарии в Орехово-Зуево, вышла здесь замуж, преподавала в одной из местных школ... Т.е. вполне можно предположить, что дед артиста по материнской линии был ореховозуевцем.

О некоторых значимых фактах семейной жизни ещё юному актёру поведала его мама, Наталья Ивановна Никифорова. Она родилась в Орехово-Зуеве в 1926 г., это подтвердил и сам актёр. (Интересно, какая у неё была девичья фамилия, ведь «Никифоровой» она стала после первого замужества?) Впоследствии мама актёра Машкова – главный режиссер кукольного театра в г. Фрунзе (отец В.Л. Машкова, Лев Петрович, был артистом этого театра). Затем Наталья Ивановна работала в 1960-70-х годах главным режиссёром в Новокузнецком театре кукол «Сказ»...

Володя Машков был поздним ребёнком в семье, родился от второго маминого брака 27 ноября 1963 г. в Туле. Наталье Ивановне в ту пору исполнилось уже 37 лет. Родителей Машкова уже нет в живых – мама умерла в мае 1986 г., отец – в 1987-м. А в Новокузнецке проживает старший сводный брат знаменитого актера, скромный программист Виталий Константинович Никифоров (старший сын Натальи Ивановны от первого брака). О своем родстве с В.Машковым, о детских годах он не раз рассказывал в СМИ...

«Здравствуйте, я ваша… Таня!»

Вот еще один любопытный факт.

В 1970/1971 гг. в Орехово-Зуевской городской школе № 4 в течение одного учебного года училась будущая звезда ТВ и кино, актриса, телеведущая и журналистка Татьяна Веденеева. Она, напомню, родилась 10 июля 1953 г. в Сталинграде (нынешнем Волгограде). Наш город оказался хотя и временным, но самым близким к столице пристанищем для волжанки, задумавшей поступать в государственный институт театрального искусства и стать актрисой. Рассказывают, что в Орехово-Зуеве жили её родственники. На обаятельную талантливую десятиклассницу сразу обратил внимание директор школы Евгений Васильевич Киров (1932-2008). Он как бы предвидел её блистательную карьеру в искусстве.

В 1972 году Татьяна переехала в Москву и поступила в желанный вуз. Она дебютировала в кино, в фильме «Много шума из ничего» (1973), будучи студенткой первого курса.

Кто не восхищался её очаровательной героиней в музыкальной комедии «Здравствуйте, я ваша тетя!» (1975) вкупе с великими партнерами – Александром Калягиным и Михаилом Козаковым. Выпускница ГИТИСа Веденеева снялась в более десяти фильмах. Помимо названного, ещё и в кинокартинах: «Сержант милиции» (1974), «Здравствуйте, доктор» (1974), «Это мы не проходили» (1975), «Сибирь» (1976), «Фантазия» (1976).

По окончании института Татьяна Веденеева работала в театре им. Маяковского.

Была ведущей программ «Однажды осенью» (совместно с Владимиром Винокуром), «Спокойной ночи, малыши» и «В гостях у сказки» (тётя Таня). Вела программу «Утро». Ведущая многих телевизионных шоу. В 1993 году была уволена с телевидения.

В 1993-1999 годах Веденеева жила с мужем во Франции. В 2000 году вернулась на телевидение. Вела программу «Татьянин день» на телеканале «Домашний». Сейчас ведёт шоу «Дело вкуса» на «Домашнем», а также программу «Формула любви» на канале «Россия-1».

Еще раз напомню, что в четвёртой школе помимо Т.Веденеевой учились наши известные земляки: народный артист РФ Виктор Сухоруков и актер театра и кино Александр Цуркан. Здесь много лет преподавала мама Александра Эльза Автономовна Цуркан, замечательная женщина-педагог.

 

Боевик в Орехово-Зуевской «Тайге»

Я уже упоминал о съёмках кинокомедии «Повод» в Орехово-Зуевском районе в 1986 году, где вместе с популярными артистами советского кинематографа снимались актёры и Орехово-Зуевского народного драматического театра-спутника МХАТ и местные жители.

Старожилы Ильинского Погоста ещё помнят, что эпизод своей дебютной полнометражной картины «Сережа» (по одноимённой повести Веры Пановой) Георгий Данелия и Игорь Таланкин снимали осенью 1959 года на колокольне храма Воскресения Христова, откуда мальчик запускал самолет и ударил в колокол. В фильме играли Сергей Бондарчук, Ирина Скобцева, Василий Меркурьев и Любовь Соколова… «Серёжа» признан лучшим фильмом 1960 года по опросам журнала «Советский экран».

В августе 2003 г. в Орехово-Зуевском районе состоялись съёмки настоящего боевика, позиционировавшегося как патриотическое кино. Местные знатоки природы помогли киносъёмочной группе найти в мещёрских лесах «тайгу», необходимую для картины. Событие осталось скрытым от глаз широкой общественности, тем более будет интересно узнать о нём от очевидцев и участников.

Воспользуюсь рассказом почетного члена Московского областного общества охотников и рыболовов, известного педагога и краеведа, коренного жителя района, потомственного гусляка Юрия Александровича Карякина.

На территории Ильинского Погоста, между деревнями Поминово, Хотеичи и Слободищи «Мосфильм» производил съемку фильма с рабочим названием «СУ-ХХ». Для съемок картины использовалась последняя модель истребителя Су. Главные роли в шпионском триллере исполнили известные актёры Валерий Николаев и Михаил Горевой.

В картине разворачиваются события вокруг российского истребителя «Сухой», происходят они ещё и на фоне борьбы спецслужб – сотрудников ЦРУ и ФСБ.

Герои триллера – живые люди: работают, влюбляются, отдыхают. Между испытаниями летчики выезжают на охоту, в том числе и на тигра в тайгу.

По поручению Орехово-Зуевского районного общества охотников и рыболовов такая заповедная и глухая местность была найдена в Тройне, приблизительно там, где сливаются реки Нерская, Гуслица и Боренка. Вот сюда, на охоту в «тайгу» и приехали герои фильма. Артисты, съемочная группа, весь обслуживающий персонал «Мосфильма» были очарованы удивительной красотой местной природы: высочайшие ели и сосны, почти непроходимый подлесок – подобных заповедных мест, куда еще не добрались заготовители леса, остается все меньше и меньше.

Юрий Карякин и ещё один старожил здешних мест Евгений Борзов подбирали места для съёмки, давали консультации по организации охоты, снабжали группу охотничьим оружием, учили правильно им пользоваться. По сценарию в эпизоды охоты вливаются сцены столкновений героев с международной природоохранной организацией и происками разведок. Как заметил Карякин, интересно было наблюдать за работой каскадеров и пиротехников. Кроме охотничьих сцен активно использовались стрельба по автомобилям, падение с высоких деревьев и многие другие эффекты. За постановку трюков в фильме отвечал Виктор Иванов, работавший над сценой автомобильной погони по Москве в «Превосходстве Борна».

В лесу за три дня работы собиралось до девяноста специальных и личных автомашин. Когда в один из дней неудачными получились дневные дубли, поляну в темноте осветили так, что были досняты все дневные сцены.

Самому педагогу, краеведу и охотнику Карякину довелось тесно сотрудничать с режиссером Василием Валерьевичем Чигинским, а также – художником-постановщиком Сергеем Михайловичем Акиным и с оператором Сергеем Алексеевичем Козловым, который известен своей многолетней совместной деятельностью с кинорежиссёром Андреем Кончаловским.

В Орехово-Зуевской «тайге» снимались Валерий Николаев и Анатолий Журавлев (Буржуй и Толстый из сериала «День рождения Буржуя»), Михаил Горевой (ученый-злодей из последнего «Джеймса Бонда»), Ксения Алферова (дочь Александра Абдулова и Ирины Алферовой) и другие известные по телесериалам артисты. Не снимались в Орехово-Зуевском районе, но участвуют в фильме Ивар Калныньш, американский актёр Арманд Ассанте (Одиссей в одноименном фильме А. Кончаловского), а также звезды Голливуда – Рутгер Хауэр и Малкольм Макдауэл. Замечу, что съёмки боевика также проходили и в Москве, Лондоне, Крыму, Турции и Киргизии.

Дружба старожилов района с сотрудниками «Мосфильма» и артистами сохранилась. Когда в 2005-м боевик уже с окончательным названием «Зеркальные войны: СУ-ХХ» вышел в кинопрокат, то Ю.А. Карякин и другие представители Орехово-Зуевского района были официально приглашены на премьеру фильма в Москву.

Хорошая актриса и лучшая…тамада

Многим в Орехово-Зуеве и далеко за его пределами известна неподражаемая тамада Светлана Сампалова. Она – профессиональная актриса театра и кино. Окончила РАТИ-ГИТИС (экспериментальный курс ГИТИСа «МФД Станиславского», мастер – В.А. Ярош). Участвовала в эпизодах в фильмах: «На ножах», «Королева Марго» и др. А также – в фильме американского режиссёра М.О'Хара «Киллер» (1996). Здесь у 23-летней российской актрисы была роль второго плана (роль Нади). В этой картине – чем актриса гордится до сих пор – она снималась с тогда ещё почти неизвестным 28-летним Эвклидом Кюрдзидисом (роль Константина). В то время ещё студентом актёрского факультета ВГИКа – мастерская Анатолия Ромашина.

Судьбу Светланы щедро сопровождали различные музыкальные телевизионные проекты, клипы, реклама, работа на телевидении – собственные программы, интервью со звёздами 90-х. Работала в столичном театре «Актёр», в «Антрепризе», в детском мюзикле, играла роли в различных спектаклях по произведениям Садур, Набокова, Ионеско…

Снималась в театральных программах, работала автором-ведущей собственных программ на кабельном телевидении «ХАМОВНИКИ», в качестве ведущей – на «Международном фестивале детского творчества», «Российском фестивале молодого актёра», мини-фестивале сети салонов «Дельфин» (там выполняла роль и режиссёра-постановщика). Как сценарист С.Сампалова участвовала в благотворительном концерте в Государственном центральном концертном зале «Россия» в защиту бездомных животных.

Светлана вспомнила, как в 1996-м её в числе других молодых артистов отобрали на съёмку клипа, связанного с войной. Сампаловой досталось роль девушки–бомжа. Однако, как артистку не пытались загримировать, переодеть – бомж из неё не «лепился». Потом режиссёр решил, что орехово-зуевская девушка очень похожа на «послевоенных подростков», оставшихся без родителей и без крова. О том, что в клипе будет сниматься Георгий Жжёнов, начинающие артисты узнали прямо на съёмочной площадке. Когда народного артиста СССР привезли на машине, ребята увидели уже достаточного пожилого человека. Светлана заметила, что ему было нелегко передвигаться (может, из-за обострившейся болезни?). Вся рабочая группа подбежала к корифею, а дебютанты стояли как вкопанные – смотрели, пытаясь разглядеть легенду отечественного кино. На присутствующих знаменитый артист особого внимания не обращал. Режиссёр объяснил Жжёнову задачу – и на глазах произошло чудо. 80-летний Георгий Степанович подтянулся, походка стала ровнее. Он вышел и стал играть, да ещё как! Все были в немом восторге.

В то же самое время, в 1995-ом, для участия в известной комедии «Привет, дуралеи!» Светлану долго разыскивал сам Эльдар Рязанов, но, увы, не судьба – помешали её гастроли (на полтора года!) с детским мюзиклом «Приключение Неуловимого Фунтика». Очень жаль, а то бы увидели нашу землячку в звёздном составе вместе с Вячеславом Полуниным, Татьяной Догилевой, Борисом Щербаковым, Александром Ширвиндтом…

За кадром остались и встречи Светланы с другими великими.

К примеру, на благотворительном концерте она имела честь находиться в одной гримёрке с Георгием Михайловичем Вициным. «Потрясающий и очень скромный человек!». – Сказала о нём с восхищением Светлана. Однажды актриса чуть не сгорела с коллегами в павильоне на съёмках рекламы у известного режиссёра и продюсера Юрия Грымова. Была в её жизни и настоящая забастовка. Это когда Светлану с другими актёрами попытались ночью бросить в фонтан с ледяной водой на съёмках клипа эстрадного исполнителя Влада Сташевского.

Актриса была лично знакома и с Петром Михайловичем Ершовым (1910-1994) – учеником и продолжателем «метода физических действий» великого Станиславского, исследователем психологии человеческого поведения, кандидатом искусствоведения. Была его ученицей. А ещё жизнерадостной девушке из Орехово-Зуева посчастливилось близко общаться с удивительной певицей, народной артисткой России Геленой Великановой.

Сегодня актриса занята благодарным, вдохновляющим людей, делом – ведёт самые разные вечера отдыха, юбилеи, свадьбы…

Радовать людей – её кредо. А года два назад она снялась в сериале-детективе «До суда» (роль Даши).

Ему все возрасты покорны!

Летопись наших земляков в отечественном кинематографе успешно продолжается, появляются новые имена и новые роли. А кино, если перефразировать известную фразу, «все возрасты покорны».

В возрасте сорока восьми лет дебютировал в отечественном кино Сергей Шувалов – выпускник Орехово-Зуевского педагогического института и режиссерского факультета Щукинского училища (курс народного артиста СССР Е.Р. Симонова). В 2009 г. он сразу снялся в трёх фильмах сериала «Хозяйка тайги» (сыграл Федю, местного алкоголика), в первом фильме сериала «Золотой капкан» и третьем – «Сезон охоты». Через два года получил эпизодическую роль в криминально-детективном сериале «Мент в законе-6». В 2013 г. Сергей Шувалов сыграл в пяти картинах. В сериале – «Второй убойный-2» («Ферзь в рукаве» – второй фильм, эпизод), а также – в сериале Николая Денисова «Москва. Три вокзала»: «Гадюшник» (111-я серия) и «Двойной заказ» (124-я серия). В 2014 г. наш земляк продолжил сниматься в детективе «Москва. Три вокзала», был занят в съёмках 161-й серии под названием «Беги, кролик, беги!».

Несколько лет Сергей Семёнович трудился в качестве актера и режиссёра Кинешемского драматического театра. С 2015 года – в Котласском драматическом театре (Архангельская область – вот куда занесло ореховозуевца!). Со школьных лет был актёром Орехово-Зуевского народного драматического театра-спутника МХАТ им. Горького. Работал режиссёром народного ТЮЗа. О творческой судьбе Сергея Шувалова я упоминал ещё в начале книги.

Есть и другие имена.

Актёр театра и кино, режиссёр Алексей Ермилышев.

Он родился 8 января 1975 г. в г. Орехово-Зуево. В 2003 г. окончил Высшую школу драматического искусства под руководством заслуженного деятеля искусств России Анатолия Васильева (мастерская Игоря Лысова).

В 2011 г. окончил режиссерский факультет театрального института им. Б.В. Щукина (курс Ю. Погребничко). Принимает участие в спектаклях продюсерского центра «PR-Квадрат».

Участник и лауреат Международных Театральных фестивалей: «Неофициальная Москва» г. Москва; «Солнцеворот» и «Балтийский Дом» (г. Санкт-Петербург), «ALTFEST» («Театр в нетрадиционном пространстве») г. Быстрица, Румыния; «Passages» г. Нанси, Франция.

В 2007-2013 гг. снимался в телесериале «След», в исторической драме «На ножах» (1998) – эпизодическая роль. В сериале «Понять. Простить» – главная роль в двух сериях.

А. Ермилышев сыграл главную роль – Николая II в документальном фильме «Романовы» (2013; Глава 1 «Александр III Александрович». Глава 2 «Николай II Александрович» | Фильм 8).

В настоящее время живёт и работает театральным режиссёром в Архангельской области, нередко навещает родное Орехово-Зуево.

Земляк А. Ермилышева Сергей Гришаков родился 7 марта 1969 г. Окончил городскую гимназию № 15.

В 1980-е годы был актёром городского народного ТЮЗа и молодёжного Агиттеатра под руководством Анатолия Плюто.

В 2008 г. окончил с отличием факультет театра, кино и телевидения Московского Государственного Университета культуры и искусства (курс И.В.Хвацкой).

В труппе театра «Фест» с 1997 г.

Снялся в более 20 фильмах: «Дальнобойщики-2» (2004), «Райское наслаждение» (2005), «Город страха» (2007), «Петровка, 38» (2008), «Лесник», «Мент в законе-5» (2012), «Москва. Три вокзала», «След оборотня» (2013) и др.

Не только звонким фарфором и автобусами славен сосед Орехово-Зуева Ликино-Дулёво. Среди его уроженцев – тоже замечательные актёры кино и театра.

Виктора Есина я уже упоминал.

Назову ещё шестерых талантливых ликинодулёвцев, причастных к кино: Марина Дровосекова, Антон Шурцов, Евгений Косырев, Роман Зубрилин, Мария Чернова и Светлана Яковлева. В их творческой «копилке» десятки ролей в популярных фильмах, телесериалах и телеспектаклях.

Антон Шурцов родился 15 июля 1985 года в Ликино-Дулёве.

Его творческая деятельность начиналась в местном городском молодёжном театре «Глобус» (1999-2004), которым руководила незабвенная Марина Алексеевна Скворцова.

В 2004 году талантливый юноша поступил в училище им. Бориса Щукина (курс В.В.Иванова). С 2008 года Шурцов играет в спектаклях Театра им. Евгения Вахтангова и театра Киноактёра.

За неполное десятилетие актёр успел сыграть в кино в пятидесяти фильмах и сериалах, в том числе фильмах-спектаклях и документальных картинах. Среди них – «Бесы» (2006), «Жаркий лёд» (Россия, Украина, 2008), «Серафима прекрасная» (2010), «Час Волкова – 4» (2010), «Белая ворона» (2011), «Дикий-3» (2012), «Дорога на остров Пасхи» (2012), «Личная жизнь следователя Савельева» (Россия, Украина, 2012), «Всё и сразу» (Тима, главная роль, 2013), «Вдова» (2014), «Временщик» (2014), «Мой любимый папа» (2014).

Марина Дровосекова – землячка Антона, родилась на два года раньше – 5 октября 1983 года.

С пяти лет девочка занималась танцами, выступала в ансамбле народного танца «Прялица», известного в Орехово-Зуевском районе и в Подмосковье. В 1998-2000 годах Марина работала диктором информационных программ на районном ТВ «АИСТ». А в 2005 году окончила Школу-студию МХАТ (мастерская народного артиста России Константина Райкина) и стала актрисой театра «Сатирикон» имени Аркадия Райкина. Здесь, напомню, с конца 1980-х работает другой наш земляк Виктор Есин.

В течение творческого десятилетия Марина Дровосекова снялась порядка в 15 фильмах-спектаклях и сериалах. Среди её ролей: «Долгое прощание» (2004), «МУР есть МУР» (Клава – кассирша в пивной; 2004), «Соломоново решение» (фильм 10; 2006), «Закон и порядок: Отдел оперативных расследований –1» (Рита; 2007), «Глухарь» (Света; 2008), «Погоня за тенью» (Лада Солнцева; 2010), «Тайна Егора» (Марина-мать Артёма Круглова; 2012).

Среди самых ярких и весьма плодовитых актёров ещё один ликинодулевец – 33-летний Евгений Косырев. Родился он 4 июня 1982 года.

В 2003 году Е.Косырев окончил, как и Антон Шурцов, театральное Щукинское училище (курс Р.Овчинникова). В том же году принят в труппу прославленного Вахтанговского театра.

С 1999 г. активно работает в кино, успел сняться в одном из последних фильмов знаменитого земляка-режиссёра Леонида Марягина «101-й километр», в 2001 году. А всего за шестнадцать кинематографического опыта у молодого актёра в арсенале более восьмидесяти (!) ролей, в основном – небольших, или эпизодических. Есть и главные роли – в «Бриллиантах для Джульетты» (2005) и «Вот это любовь!» (2013).

Надо отдать должное энергичному и талантливому руководителю молодёжного театра «Глобус» Марине Скворцовой, всемерно способствовавшей творческому росту названных выше молодых актёров. Сама Марина успела сняться в нескольких эпизодических ролях в кино. К примеру, в последней комедии Леонида Гайдая «На Дерибасовской хорошая погода...» (1992). Мне рассказали, что М.Скворцовой предлагал творческое сотрудничество известный киноартист, писатель, всенародный любимец Андрей Васильевич Мягков. Многие в Ликино-Дулёве считают большой заслугой Марины Алексеевны то, что местные ребята самозабвенно полюбили театр и кино.

Роман Зубрилин – один из этих «влюблённых». Родился в Ликино-Дулёве 5 марта 1983 года.

В 2004 году окончил Высшее театральное училище им. Щепкина, курс В.Коршунова.

С 2005 года – актер театра «Модернъ». Снялся в более десяти художественных фильмах. Среди них: «Десантный батя» (Эдуард; 2008), в сериале «Пятницкий» (ППСник; 2011); в сериале «Дежурный ангел-2» (Кирилл; 2012), «Реальные пацаны» (медбрат; 2013) и других.

Свою судьбу с кинематографом связала и Мария Чернова.

Мария Валерьевна родилась 30 августа 1978 года в г. Ликино-Дулёво. В 2004 году окончила ГИТИС, актёрский факультет (мастерская Александра Збруева). С 2010 года является Генеральным продюсером кинокомпании «ОКО-фильм», а также руководит студией компьютерной VFX-графики «OKO-Graphics» по производству графики для кино в формате IMAX. Эта компания делала часть графики для сериала «Тайный город», в съёмках которого актриса принимала участие. Член Союза Кинематографистов РФ. Заместитель председателя московской областной организации Союза кинематографистов РФ. Снимается в фильмах с 1999 г. Среди них сериалы: «Пятая стража» (Ксения Богаевская (Карташова)), «Тайны дворцовых переворотов» (Гретхен), «Две судьбы-4. Новая жизнь» (Клава), «Тайный город-2» (Камилла), «Всадница» (Надежда Максимовская), «Мечты» (Ирина Голикова) и др.

В начале 2000-х руководитель «Глобуса» открыла заветную дверцу в кинематограф и для талантливой Светланы Яковлевой. Девушка стала каскадёром. Довольно-таки редкая для женщин профессия.

Весной 2016 г. исполнится 120 лет, как в России появились первые кинотеатры. Почему бы, учитывая славную кинолетопись Ликино-Дулёва, не провести в нём Первый кинофестиваль имени Александра Перегудова с участием всех его талантливых земляков?

Актрисой театра и кино стала выпускница Орехово-Зуевской гимназии № 15 Наталья Сычёва. С 2004 года она – актриса московского драматического театра имени М.Н. Ермоловой.

Она родилась 2 сентября 1983 года в Орехово-Зуеве. В 2004 году окончила РАТИ (ГИТИС), мастерская В.А. Андреева. Играла в дипломных спектаклях «Господа Головлевы» М. Салтыкова-Щедрина (режиссёр М. Кайдалова), «Прекрасное воскресение для пикника» Т. Уильямса (режиссёр О. Якушкина). С 2002 года исполняет роль Натали Гончаровой в спектакле театра им. Ермоловой «Александр Пушкин» В. Безрукова (режиссёр Виталий Безруков, отец Сергея Безрукова). Была номинирована в фестивале «Московские дебюты» – за роль Натали Гончаровой в спектакле «Александр Пушкин» театр им. Ермоловой (режиссёр В. Безруков).

Среди ролей Н. Сычёвой в кинофильмах и сериалах (с 2005 по 2015): «Пасечник-2» , «Верное средство», «Арфистка», «Профиль убийцы», «Домработница», «Глухарь-2», «Кто в доме хозяин?», «Моя прекрасная няня» и другие.

Вот что говорит сама актриса о себе: «…Я родилась в Орехово-Зуево – это городок между Владимиром и Москвой. Родители у меня никакого отношения к театральному делу не имеют: мама – фармацевт, папа – предприниматель…

В Орехово-Зуеве сохранились мануфактуры и фабрики, владельцем которых был ещё Савва Тимофеевич Морозов – он непосредственно спонсировал строительство МХАТа…Я не собиралась становиться актрисой. Я хотела выбрать какое-то историческое направление, стать археологом или педагогом по истории. Моя мама сделала мне подарок на день рождения в 11 классе – она собрала информацию обо всех театральных институтах. Мама считала, что я должна быть актрисой и только актрисой. По её словам, я была совершенно неугомонным ребёнком, который не мог просто сидеть и что-то делать. В итоге она дозвонилась до ректора Щепкинского училища. Он очень удивился, – как это удалось найти его телефон, но сказал, что можно приехать с девочкой на прослушивание. Это было второго сентября, в начале учебного года, я не успела ничего подготовить, поэтому читала по книжке. Николай Николаевич Афонин сказал, что ребёнок не талантлив. Есть неплохие внешние данные, может быть, девочку и согласятся снимать, если потом её будет озвучивать другая актриса. Естественно, меня это задело: как же так, значит я не талантлива? Я сама всё узнала и пошла на курсы в ГИТИС. Решила – либо пан, либо пропал. И вот поступила в ГИТИС к Владимиру Алексеевичу Андрееву…».

Благодаря подсказке молодого краеведа-куровчанина Михаила Рыбина я нашёл ещё талантливых людей, причастных к отечественному кинематографу.

Актриса Жанна Александровна Балашова – уроженка г. Куровское. Родилась 10 апреля 1959 года. В 1983 году закончила ГИТИС (курс А. Бородина). С 1983 года – актриса Центрального детского театра (ныне – Российский академический Молодежный Театр). С 1985 г. снимается в кино. К сожалению, фильмография Ж. Балашовой небогата. Среди ролей талантливой землячки: «Дороги Анны Фирлинг» (Катрин; 1985), сериал «Радости земные» (Кудрявцева; 1988), «Сон с продолжением» (фильм-спектакль) (эпизод; 1991) и др.

Актриса Наталья Алексеевна Буслакова считается москвичкой, но отец её родом из деревни Лашино (недалеко от г. Куровское) Орехово-Зуевского района. Родилась она 6 ноября 1968 г., окончила ВГИК. Начиная с 2001 г., снялась в около тридцати фильмах, преимущественно в эпизодических ролях: «Каменская-3» (молодая мама; 2003), «Спецгруппа» (жена Князева; 2007), «Кремлёвские курсанты» (продавщица; 2010), «Любовь и прочие глупости» (Наталья Борисовна; 2010), «Светофор» (Ирина Ляхова – директор благотворительного фонда; 2011); «Дело следователя Никитина» (бухгалтер; 2012), «Чернобыль. Зона отчуждения» (женщина; 2014) и др.

Виктор Беляков – известный режиссёр, сценарист. Его корни и предки Соколовы-Волковы родом из деревни Смолево Соболевского сельского поселения Орехово-Зуевского района. Родился Виктор Константинович в 1954 году в Москве. В 1977 году окончил Московский Энергетический институт, работал радиоинженером. В 1986 году закончил киноведческий факультет ВГИКа (мастерская Н. П. Тумановой). С 1986 по 1990 год работал редактором Главка по производству документальных фильмов Госкино СССР. С 1990 года в качестве сценариста сотрудничал с Ленинградской студией документальных фильмов, где в 1992 году в соавторстве с режиссёром Виктором Семенюком им был создан двухсерийный документальный фильм «Дом Романовых», основанный целиком на архивных кадрах царской кинохроники и впервые рассказывающий наиболее полно о последнем русском царе Николае II. Фильм получил приз Всероссийского фестиваля православного кино.

В 1994 – 1995 году им была создана студия «Клио фильм», на которой в разное время выходили фильмы «Русский фронт», «Снится мне, что я в Германии…», «Коминтерн», телевизионная цикловая программа «Личные воспоминания о большой жизни», основанная целиком на любительских материалах, снятых разными людьми во времена Советского Союза на 8-мм кинокамере.

С 1993 года параллельно помогает различным западным и отечественным кино- и телекомпаниям в подборе архивных киноматериалов из всевозможных российских архивов. Благодаря определённым усилиям были найдены и заново открыты многие раритетные документы и уникальная кинохроника.

В 1997 году работал на НТВ в качестве автора программы «Старый телевизор», в 1998 –1999 годы – режиссёр документального кино на канале ТВ Центр.

В последние десять лет создавал документальные фильмы для телеканала «Россия», ОРТ, канала «Культура». Некоторые из них созданы в Культурном фонде «Православная Энциклопедия». В 2008 году фильм «Холодная оттепель 61-года» получил Гран-при 3-го Международного фестиваля научно-популярного кино в Санкт-Петербурге. В 2009 – 2011 годах активно сотрудничал со Студией «Тритона», где на основе сохранившихся цветных киноматериалов послевоенного периода им создан цикл фильмов, в которых впервые восстановлены утраченные естественные цвета и наиболее полно передана атмосфера жизни послевоенных поколений людей. Все эти картины пользовались успехом на телевидении.

Среди фильмов В.Белякова: «Александр Сумбатов-Южин. Битва за театр» (2011; документальный), «Холодная оттепель 61-го года» (2007; документальный); «Сталин и Третий Рим» (2006; документальный); «Крест против свастики» (2006; документальный), «Русская любовь Кристины Онасис» (2005; документальный), «Загадочная жизнь Николая Островского» (2004; документальный), «Ленин, вождь и пациент» (1995-1996; документальный) и др.

Отец и дочь – «народные»

Восемьдесят лет назад, в 1936 году, на «Мосфильме» снял свой художественный фильм «Гаврош» правнук мануфактур-советника, потомственного почетного гражданина, Покровского 1-й гильдии купца Викулы Елисеевича Морозова кинооператор, народный артист РСФСР Евгений Николаевич Андриканис (1909-1993).

Совместно с Сергеем Юткевичем он создал такие художественные фильмы: «Пржевальский», «Отелло», «Рассказы о Ленине» («Последняя осень»)... В качестве кинорежиссера Е.Н. Андриканис поставил художественные фильмы «Северная повесть», «Казнены на рассвете». Он много работал и как режиссер-постановщик документальных фильмов. В годы Великой Отечественной он – участник фронтовой киногруппы, снимал, в частности, эскадрилью «Нормандия – Неман».

Его дочь, народная артистка РФ Татьяна Евгеньевна Лаврова (1938-2007), известна своими работами и в театре – МХАТЕ им. Чехова, «Современнике» – и в кино. Она была удостоена «Серебряной Нимфы» на международном кинофестивале в Монте-Карло за исполнение главной роли в фильме Леонида Марягина «Вылет задерживается» (1974). Актриса признала, что фамилию Лаврова выдумала. А девичьей была – «Андриканис».

С Т.Е Лавровой я познакомился 29 февраля 1992 г. на творческом вечере во МХАТе им. Чехова, посвящённом 130-летию Саввы Тимофеевича Морозова. Он был организован по инициативе ореховозуевцев. Татьяна Евгеньевна готова была приехать в Орехово-Зуево весной 1992 г. и выступить перед жителями. Безвозмездно. Увы. Те, от кого зависело организовать транспорт для народной артистки, отнеслись к моему предложению без вдохновения.

Эльдар Рязанов о Савве Морозове

 

Великий кинорежиссёр Эльдар Рязанов побывал на Орехово-Зуевской земле летом 2003 г. Здесь он снимал один из восьми фильмов авторского цикла для Первого канала ТВ «Поговорим о странностях любви» (авторская программа выходила в эфир с 24 января по март 2004 г.).

Фильм связан с личностью Саввы Морозова. Его бурным романом с актрисой Московского Художественного театра Марией Андреевой (Юрковской, Желябужской). «Товарищем Феноменом» (цитируя Ленина) и гражданской женой Максима Горького.

По словам бывшей сотрудницы (а позднее – директора) Орехово-Зуевского краеведческого музея Любови Павловны Костиковой, она целый день работала в тесном контакте со съёмочной группой во главе с Э.А. Рязановым. Они объехали почти всё Орехово-Зуево, его Морозовские места. По её признанию, у неё до сих пор душа трепещет при воспоминании об удивительном человеке и Мастере.

По свидетельству бывшего директора «Зимнего театра», краеведа Александры Александровны Бирюковой, Эльдар Рязанов искал для своего документального фильма натуру конца 19 – начала 20 века. Фильм Э.Рязанова готовился заранее. За несколько дней до съемок в город приехал помощник Э.А. Рязанова по фильму. Они с директором краеведческого музея Любовью Николаевной Сыроежкиной объездили старую часть города, сфотографировали особо интересные для будущего фильма объекты. Сделали съемку музейных экспонатов, которые для них достала из запасников главный хранитель музея Ирина Николаевна Ныркова.

Через несколько дней в Орехово-Зуево приехал сам Эльдар Александрович Рязанов. Сотрудники музея сказали, что все старые фотографии Никольской мануфактуры делались с Зуевского моста. Вид с моста режиссёру не понравился, и тогда он попросил проводить его по берегу Зуева поближе к фабричным зданиям. Там Рязанов нашел старое поваленное дерево, какую-то корягу, и, сидя на древесном стволе, эмоционально рассказывал о судьбе Саввы Тимофеевича.

Л.Н. Сыроежкина привезла знаменитого кинорежиссёра в Зимний театр, заинтересовав его уникальной историей. Но здание легендарного театра было в то время неудачно оштукатурено, а Эльдару Александровичу нужны были кирпичные стены, как у морозовских фабрик, поэтому в «Зимнем» он ничего не снимал. Даже не пошел смотреть восточный фасад, хотя ореховозуевцы пытались его уговорить.

После Зимнего театра Э.Рязанов поехал со съёмочной группой на территорию педагогического института (ныне – Государственный гуманитарно-технологический университет) и там заинтересовался самым старым корпусом вуза (бывшей Морозовской богадельней), построенным в 1892-1904 годах матерью Саввы Тимофеевича Марией Фёдоровной Морозовой. Рассказывают, что кинорежиссёр удовлетворительно отозвался об облике здания и использовал его виды в своём фильме.

Через пять лет после фильма, весной 2009 г., вышла в свет одноимённая книга Э.А. Рязанова «Поговорим о странностях любви». В ней, как и в авторской программе, рассказано о любви великих мужчин, среди которых Фёдор Достоевский, Савва Морозов, Александр Грин, Борис Пастернак, о роковых женщинах, которые изменили их судьбу.

Интересно, что среди работ нашей выдающейся землячки – скульптора Дулёвского фарфорового завода Асты Бржезицкой есть произведение «С лёгким паром». На ней в одном банном тазике советская «королева фарфора» разместила фигурки авторов популярной трагикомедии режиссера Э.Рязанова и сценариста Э. Брагинского.

Эльдар Александрович шутил: «Аста, а на меня фарфора хватит?». Рабочие ДФЗ, тоже шутя, прозвали скульптурную композицию «Одна шайка-лейка»...

Потомок Саввы Первого

Популярный 32-летний актер театра и кино, москвич Артур Сергеевич Смольянинов является продолжателем знаменитого старообрядческого рода русских промышленников и меценатов Морозовых. В числе его представителей я уже упоминал известного кинорежиссёра Евгения Андриканиса и народную артистку СССР, бывшую актрису МХАТ им. Чехова Татьяну Лаврову.

Одна из значительных работ Артура Смольянинова – в спектакле «Современника» «ДжентельменЪ». Это роль богатого купца в постановке Е. Каменьковича по пьесе А. Сумбатова-Южина. Название пьесы пишется с «Ъ» в конце слова, в «Современнике» решили оставить прежнее, дореволюционное написание слова. Пьеса была написана в 1897 году.

На сегодня в послужном списке Смольянинова более пятидесяти фильмов. Актёр замечательно поёт и играет на гитаре, болеет за футбольный клуб «Спартак».

Игру молодого актёра давно высоко оценили отечественные зрители – и мужчины и женщины. Артур органичен и искренен в своих ролях на сцене и в кино, обладает какой-то особой душевной энергией. Не переигрывает и не «мелочится». За каждым созданным образом стоит его «морозовский» характер. Наверное, именно за это актёра и любят.

Детство и юность А.Смольянинова прошли в знаменитом подмосковном наукограде – центре ракетно-космической отрасли, в Королёве. Родился будущий актёр 27 октября 1983 г. в творческой семье.

В шестнадцать лет одаренный юноша окончил специальную актерскую школу и достаточно рано начал сниматься в кино. В приснопамятном 1998-м был признан «Лучшим актёром-подростком» на VIII Международном кинофестивале детских фильмов в Артеке за роль в мелодраме В.Приёмыхова «Кто, если не мы?».

Сам Артур признает большое влияние на его творческую судьбу замечательного актёра, режиссёра, сценариста и писателя Валерия Приёмыхова. Просто повезло парню, что такой человек встретился в его жизни в тяжкую пору. Артур тяжело пережил безвременную кончину Валерия Михайловича в августе 2000 года. Смерть мастера случилась почти символично за день до официального Дня российского кино…

В начале «двухтысячных» Смольянинов блестяще сыграл в фильмах «Триумф», «Папа», «Марс», «Закон», которые привлекли к нему внимание публики. Параллельно с этим актер занимался в Российской академии театрального искусства (ранее – ГИТИС), которую окончил в 2004-м году, уже имея в своем послужном списке порядка двенадцати ярких ролей. Однако свои главные роли он сыграл уже после окончания РАТИ. В том же 2004-м году Артур исполнил одну из ведущих ролей в знаменитом отечественном фильме «9 рота», которая до сих пор по праву считается одной из самых ярких в его послужном списке. После этого были картины «Последней забой», «ЖАРА», а также исторический фильм – «1612».

Затем состоялся дебют Смольянинова на театральных подмостках. В 2006-м году он стал одним из членов труппы театра «Современник» и уже совсем скоро предстал перед зрителями в постановке «Три сестры». За этим последовали другие спектакли. Карьера в театре шла в гору, но и в кино Артур Смольянинов передышки себе не давал. В период с 2007-го по 2012-й он сыграл в драматических лентах «Тот, кто гасит свет», «Утомленные солнцем-2», «Нирвана», а также снимался в нескольких комедийных и приключенческих фильмах. Среди них выделяются картины «Ирония любви», «Елки», «Книга мастеров», «Пять невест», «Мой парень – ангел» и некоторые другие. Среди поздних работ актера особо стоит отметить российско-американские проекты «Самый темный час» и «ДухLess», которые стали особенно популярны в России и некоторых странах СНГ. Молодой актер работает с маститыми режиссерами, такими, как Никита Михалков, Фёдор Бондарчук и другими.

Среди наград и почётных званий Артура Смольянинова – звание лауреата премии «Кинонаграды MTV» в номинации «Прорыв года» за роль Лютого в художественной драме «9 рота» Фёдора Бондарчука (2006) и звание лауреата молодежной премии «Триумф» (2007). В 2009 г. актёр удостоен приза «За лучшую мужскую роль» в остросюжетном фильме «На краю стою».

В настоящее время талантливый потомок основателя прославленной династии Саввы Васильевича Морозова участвует в создании новых запоминающихся фильмов, а параллельно с этим продолжает успешно выступать на сцене легендарного «Современника».

Артур Смольянинов предпочитает не работать на съемочных площадках многосерийных проектов, но в 2011 году он сделал исключение – исполнил роль врача скорой помощи Олега Самарина в сериале «Самара». На съемках этого фильма Артур Смольянинов подружился с настоящими врачами бригады скорой помощи и потренировался на поросенке в качестве врача-реаниматолога.

Помимо работы на сцене и в кинематографе наш одаренный земляк, как и его знаменитые предки Морозовы, активно занимается благотворительной деятельностью. Артур – один из членов попечительского совета фонда «Подари жизнь», помогающего детям и подросткам с онкогематологическими болезнями.

Артур Смольянинов – внук Марины Геннадьевны Смольяниновой, старшего научного сотрудника Института славяноведения РАН. А она в свою очередь является правнучкой старшей сестры С.Т. Морозова Анны Тимофеевны Карповой (Морозовой). Марина Геннадьевна, начиная с 1990-х, поддерживает тесные творческие связи с историками и краеведами Подмосковья и Владимирщины. Нередко приезжает в Орехово-Зуево – малую родину своих предков. В настоящее время М.Г. Смольянинова увлечённо работает над книгой, посвящённой родословной. Иллюстрации к новому изданию готовит профессиональный художник Мария Владимировна Смольянинова – мама актёра.

Вместо эпилога

Вот, дорогие читатели, вы убедились, что у Орехово-Зуева и Орехово-Зуевского района немало общего с необъятным кинематографом России. За этими творческими узами – яркие судьбы, талантливые имена, любовь и надежда.

Какая-то светлая магия делает Орехово-Зуево тропинкой в большое кино, а для кого-то малая родина стала и удачным трамплином в кинематограф.

Весь нынешний год в России объявлен Годом российского кино. Разработчиком проекта выступило Министерство культуры России. Проект призван привлечь внимание общества к российскому кинематографу. Как следует из пояснительной записки к Указу Президента, проведение в Российской Федерации Года российского кино вслед за Годом литературы является продолжением целенаправленной государственной политики по популяризации, повышению качества и общественного значения кинематографа.

У Орехово-Зуева есть, на мой взгляд, все основания провести Год российского кино на высоком уровне. И это несомненно отразится на улучшении имиджа города, на дальнейшем развитии его культурной и туристской деятельности.

Предлагаю весь год посвятить в Орехово-Зуеве (накануне его 100-летия!) землякам, чьи имена связаны с кинематографом. В городе можно провести различные тематические мероприятия, в т.ч. творческие встречи (с премьерным показом!) с земляками, принимавшими участие в создании кинокартин. В местных образовательных учреждениях, думаю, не трудно будет организовать и творческие конкурсы, викторины. В Орехово-Зуевском краеведческом музее, городском Центральном выставочном зале и др. местных учреждениях культуры не проблематично организовать соответствующие вернисажи (фотовыставки, экспозиции из наследия земляков-кинематографистов).

А центром торжеств в формате Года кино может быть знаковое для ореховозуевцев здание – памятник истории и культуры, наш Зимний театр, основанный 1904-1912 гг. выдающимися русскими промышленниками и благотворителями Морозовыми. Здесь кино демонстрируется, не побоюсь повториться, более века!

Здесь работали интересные актёры нашего, отечественного, кинематографа. С очень непохожими судьбами.

Торжественное мероприятие могли бы символично открыть яркие представители разных поколений отечественного кинематографа, подчеркнув тем самым его преемственность – от министра Александра Камшалова до актёра Артура Смольянинова – потомка Саввы Морозова.

Поделитесь с друзьями